Сценарий концерта "И слово хочет музыкою стать"

Управление культуры, молодёжной политики и туризма
администрации г. Краснокамска
МАУ ДО «ДМШ г. Краснокамска»
КОНЦЕРТ
20.10.2019
«И слово хочет музыкою стать»
Ведущая Инна Савватеева
СЦЕНАРИЙ
«Мы мечтаем о будущем практически всегда. Но есть одно прекрасное
место, где мечты имеют возможность реализовываться. Место, где Грей
всегда найдёт Ассоль. И место это театр. И как бы ни была прекрасна
жизнь, в своей обыденности она проигрывает театру. Мы постараемся
главную страсть человека мечтать сделать реальностью. Ведь театр
лучше жизни!».
Здравствуйте дорогие наши зрители! Детская музыкальная школа вновь
рада видеть вас в этом зале!
Я начала наш концерт словами Владимира Гурфинкеля, главного режиссера
Пермского театра драмы. И не случайно…, как вы знаете 2019 год в России
посвящён Году театра, а каждую весну, 27 марта во всём мире отмечают
международный день театра.
Это не просто праздник мастеров сцены, это и ваш праздник праздник
миллионов неравнодушных зрителей. В Дни театра проводятся различные
фестивали, постановки и показы лучших спектаклей, концертные
мероприятия. И мы решили присоединиться к этому событию, т.к. музыка в
театре, на сцене - это такой же главный герой, наравне с артистами.
Открывает наш концерт
1. Отрывок из оперетты Имре Кальмана «Фиалка Монмартра» -
исп. Алла Губина и ЕленаТерентьева (фортепиано)
Самый первый театр в Пермском крае появился в 1807 году, когда в
строгановской вотчине - поселке Очер - был создан крепостной театр. Эта
труппа ставила не только драматические, но и музыкальные спектакли -
сначала исполнялись фрагменты из опер, а потом и целые оперы. Через
несколько лет очерский театр стал выезжать с гастролями в Пермь.
Представления проходили в строгановских соляных амбарах на берегу Камы.
На здание первого театра Перми деньги эти собирали всем миром.
Городская казна выделила на строительство около 30 тысяч рублей. Вместе с
тем был объявлен благотворительный сбор.
В конце XIX века Пермь была практически единственным
провинциальным городом Российской империи, где театр содержался за счет
городского бюджета. В столичных городах театры были государственными -
императорскими, а в провинции - частными.
Пермь оказалась приятным исключением. Городская дума постановила:
«В виде опыта, на один год, вести театральное дело за счет города и на его
собственный риск». Опыт оказался успешным, и город содержал театр 7 лет.
В первый сезон в городском театре ставились и оперы, и драмы, но затем,
«поскольку содержание драмы обходилось дорого», несколько сезонов театр
был исключительно оперным.
2. Моцарт «Пантомима» из балета «Безделушки» -
исп. Е. Соколова (скрипка), Т. Попова (фортепиано)
Знает прекрасно любой театрал:
Театр - не просто сцена и зал.
Театр не может жить без актёров,
Без драматургов и режиссёров,
Без костюмеров и без гримёров,
Без гардеробщиков и билетёров,
Без декораторов и осветителей…
И, что особенно важно,
Без зрителей!
Да, в театре мы все зрители. И давайте, как зрители, вспомним, что
существует несколько жанров (видов) театрального искусства. Это драма,
комедия, водевиль, мюзикл, балет, опера, оперетта. Сегодня звучит музыка
разных жанров. Оперетта (уменьшительное от «опера») - музыкально-
театральный жанр, произведение с преимущественно комическим сюжетом, в
котором музыкальные и танцевальные номера перемежаются с диалогами.
Самые известные авторы оперетт Жак Оффенбах, Франц Легар, Иоганн
Штраус, Имре Кальман и многие другие.
3. И. Дунаевский. Первая песня Нины из оперетты «Золотая долина» -
исп. ЗРК РФ Валентина Мошкова (вокал)
Театр это глубокое море, волны которого вдохновение, талант и
творчество, дарящие людям радость от встречи с прекрасным искусством. И
эта радость возвращается по невидимым нитям к актёрам, заставляя их
создавать спектакль, каждый раз новый и неповторимый! Музыке в театре
отведено особое место. Без неё актёрское действо было бы скучным и
пустым. Просто представьте себе любую известную сцену из спектакля или
фильма без музыки! Да, возможно игра актёров затронет ваши сердца, но
добавьте музыку, и на глаза непременно навернутся слёзы. Музыка
дополняет актёрское мастерство, делает его объёмнее. Падения Чаплина не
были бы такими смешными без музыки, самая известная сцена из «Титаника»
не была бы такой трогательной, если бы не легендарный саунд-трек. Музыка
проникает к нам в самое сердце и как ничто другое трогает наш душевный
камертон.
4. А. Пьяццолла «Прощай, Нонино» - исп. Т. Никулина (Домра),
С. Стефаненко (фортепиано)
Следующее выступление напомнит нам о том, что 2020 год - это год 75-летия
Победы в Великой Отечественной войне.
Пронзительная повесть Бориса Васильева «А зори здесь тихие» о подвиге
девушек-зенитчиц стала сюжетом последней оперы Кирилла Молчанова.
Композитор «портретирует» героинь оперы, пользуясь близким им
музыкальным «словарем». К примеру, Лиза Бричкина, крестьянская девушка,
обрисована протяжной песней и частушкой, а Соня Гурвич, влюбленная в
поэзию Блока, интонациями русского романса и мелодией Генделя. Женя
Комелькова предстает поначалу в нехитром вальсе, словно перенесенном с
городской танцплощадки; она же с гитарой в руках на глазах зрителей
«слагает» простую куплетную песню на ставшие легендарными стихи
Константина Симонова «Жди меня» обобщенный образ женской верности,
оберегающей солдата.
5. Кирилл Молчанов. Романс Женьки из оп. «Зори здесь тихие» -
исп. Т. Лопатина, М. Ладыжникова (домра), Т. Миненко (фортепиано)
КУКОЛЬНЫЙ ТЕАТР особый вид театрального представления, в
котором вместо актеров (или наряду с актерами) действуют куклы. Наиболее
известные виды кукол: перчаточные (разновидность пальчиковые);
тростевые; марионетки; плоские (используются в теневом театре); автоматы
(механические). В современном кукольном театре широко распространен и
т.н. «живой план», когда актер управляет куклой открыто, на глазах у
зрителей, порой – вступая во взаимодействие с ней.
Пермский театр кукол был создан в 1937-м году. Он начал свою жизнь
подобно знаменитому театру С.В. Образцова на основе небольшой
труппы, и со сказки «По щучьему велению», шедшей тогда в московском
театре. За прошедшие 80 лет на творческой и житейской жизни театра
отразилась вся непростая история нашей страны. Сегодня Пермский театр
кукол —театр с большим и малым залами, один из центров культурной
жизни города. В репертуаре театра как спектакли для детей и юношества, так
и спектакли для взрослых, основанные на литературном материале высокого
качества.
6. Жозефина Тротт «Кукольный театр» - исп. Е. Соколова (скрипка), Т.
Попова (фортепиано)
А мы продолжаем нашу концертную программу и переходим к самому
популярному музыкально-театральному жанру мюзикл. В отличие от
оперетты, основанной на академической музыке, мюзикл сочетает в себе
разные музыкальные жанры, абсолютно все способы творческого
самовыражения, воспитывая универсальных артистов, которые должны
одинаково профессионально петь, танцевать, и при этом быть невероятно
одарёнными драматическими актёрами. Несмотря на это мюзикл остаётся
лёгким для восприятия жанром с популярными запоминающимися
мелодиями, которые в состоянии напеть любой зритель, выходящий со
спектакля.
7. Д. Гершвин «Колыбельная Клары» из оп. «Порги и Бесс» - исп. С.
Шлыкова, Е. Райская (фортепиано)
8. Сл. и муз. Б. Дж. Десильвы, Л. Брауна, Р. Хендерсона «Счастье купить
нельзя» из мюзикла «Хорошие новости» - исп. Л. Юркина (вокал), О.
Катаева (фортепиано)
Пермский театр оперы и балета отличает богатая история,
насыщенная значительными культурными событиями, специфический
творческий почерк. На сегодняшний день это единственное место в России,
где были поставлены все оперы и балеты гения русской музыки П.И.
Чайковского, чьё имя учреждение носит вот уже более полувека.
Театр славится своей балетной труппой. Спектакли театра не раз были
удостоены звания лауреата на различных фестивалях, в том числе на
Всероссийском Национальном театральном фестивале «Золотая Маска».
Ведущие солисты Пермского театра с большим успехом гастролируют по
всему миру.
Театр рабочей молодёжи, театр драмы и, наконец, «Театр-Театр» в
этих сменяющих друг друга названиях запечатлена эволюция пермского
драматического театра, рождённого в 1927 году. Произведения знаменитых
драматургов прошлого и пьесы современных авторов, глубокие драмы и
грандиозные мюзиклы, классические постановки и экспериментальные
спектакли таков творческий диапазон пермского театра драмы. В копилке
наград «Театра-Театра» — несколько «Золотых масок».
Театр юного зрителя появился в Перми в 1964 году. Это одно из
красивейших зданий города особняк конца XIX начала XX века.
Сегодня театр остаётся верен заложенным с момента его основания
принципам: воспитывать душу, преподносить уроки добра и человечности,
сохранять свет и надежду. Следуя этим высоким ориентирами, ТЮЗ создаёт
спектакли не только для подрастающего поколения, но и для взрослой
аудитории.
Театр «У моста» с первых дней своего существования позиционирует
себя как мистический театр. Спектакли пермского театра представляют
собой удивительный сплав реального и фантастического. На сцене оживают
мистические произведения классиков мировой литературы Н. Гоголя, Ф.
Достоевского, М. Булгакова, У. Шекспира, В. Гюго, пьесы современных
отечественных и зарубежных драматургов.
На высоком профессиональном уровне представляет искусство
современного балета театр «Балет Евгения Панфилова». Неповторимый
танцевальный коллектив был образован в 1987 году выдающимся мастером
хореографии Евгением Панфиловым Сегодня театр объединяет три
разноплановые хореографические труппы: «Балет Евгения Панфилова»,
«Балет Толстых Евгения Панфилова» и «Бойцовский клуб Евгения
Панфилова». Руководителем театра более десяти лет является талантливый
балетмейстер Сергей Райник. Репертуар включает экспериментальные
постановки классических произведений, балетные спектакли на музыку
известных композиторов прошлого и современности, оригинальные шоу-
программы.
Всего в Перми – 22 театра.
9. Б. Чайковский «Вступление» из музыки к фильму по трилогии А.
Островского «Женитьба Бальзаминова» - исп. Ансамбль народных
инструментов «Уральская мозаика», рук. Т. Пьянкова
Потушен свет, ушли актёры,
И за безмолвием кулис
Шагов растает эхо скоро
С аплодисментами на бис.
Лишь бархатные спинки кресел
Расправив плечи наконец,
Мерцают благодарным светом
Волненья зрительских сердец.
Дорогие наши слушатели, зрители! Мы рады, что вместе с вами побывали
сегодня в волшебной театральной стране. Желаем вам множества открытий в
этом прекрасном мире, где люди творят настоящие чудеса! До новых встреч
в нашем зале!