Методические рекомендации "Особенности работы над произведением в стиле фламенко"

Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования
ПРИАРГУНСКАЯ ДЕТСКАЯ ШКОЛА ИСКУССТВ
Методические рекомендации
Особенности работы над произведением в стиле фламенко
(возраст 9-11 лет)
Подготовила:
Сурина Оксана Владимировна
преподаватель МБУДО
Приаргунская ДШИ
2019 г.
2
В настоящее время фламенко стало одним из жанров гитарной
инструментальной музыки, отличающимся эффектным и экспрессивным
звучанием, для которого характерны некоторые приемы игры, не
применяющиеся ни в каком другом жанре гитарной музыки. Умение сыграть
фламенко расширяет технический багаж и позволяет добавить в свои
выступления эффектные элементы из этого стиля. Поэтому рано или поздно
любой гитарист вводит в свой репертуар произведения в стиле фламенко.
В нотной литературе, а также на просторах Internet можно встретить
материал любой сложности, поэтому знакомство со стилевыми особенностями
фламенко мы начинаем изучать практически с 1 класса (например: В. Калинин
«Маленький испанец», В. Козлов «Испанский танец» и др.).
Фламенко это общее обозначение южно-испанской (андалузской)
музыки. Истинными носителями стиля фламенко принято считать испанских
цыган, которые в XV веке прибыли в Испанию из рушащейся Византии,
расселились по южному побережью страны в провинции Андалусия и по
своему обычаю, стали перенимать и переосмысливать местные музыкальные
традиции, такие как мавританская, еврейская и собственно испанская. Из этого
сплава музыкальных традиций, переосмысленного вначале цыганами, а потом
испанцами, родилось фламенко. Долгое время фламенко считалось «закрытым
искусством», так как цыгане жили изолированной группой, и фламенко
формировалось в узких кругах. Но в конце XVIII века гонения на цыган
прекратили, и фламенко вышло на подмостки таверн и кафе, обрело свободу. В
конце XX века фламенко начинает впитывать в себя кубинские мелодии и
джазовые мотивы. Основные особенности стиля импровизационный
характер, сложный ритм и специфическая техника исполнения.
Гармонической особенностью стиля фламенко является типичная
последовательность аккордов Am-G-F-E, называемая в Испании
андалусийской каденцией. По мнению известного гитариста-фламенкиста
Маноло Санлукара, в этом ладе аккорд E (ми мажор) является тоникой, F (фа
мажор) имеет гармоническую функцию доминанты, в то время как Am я
3
минор) и G (соль мажор) играют роль субдоминанты и медианты
соответственно. По другой (более распространённой) точке зрения, тоникой в
данном случае является ля-минорный, а доминантой – ми-мажорный аккорд. В
связи с типичной диспозицией созвучий в формах фламенко метрически
наиболее сильным оказывается доминантовый аккорд («сильный» оттого, что
на нём заканчивается период), отсюда альтернативное название звуковысотной
структуры такого типа – доминантовый лад.
Характерное выступление фламенко с пением и гитарным
аккомпанементом, состоит из серии частей в различных стилях. Каждая часть
представляет собой набор стихов (называющихся copla, tercio или letras),
которые перемежаются гитарными интерлюдиями называемыми falsetas.
Обычно гитарист также исполняет короткое вступление, которое задаёт
тональность, компас спанское слово для обозначения понятий метра и такта
из теории музыки) и темп песни. Как правило, фламенко это песенно-
танцевальный жанр с различными формами ритмического рисунка в размерах
3/4 или 6/8, а также встречаются формы со свободным ритмом.
На примере пьесы Джона Уитворда «Сердце Испании», мы подробно
разберем особенности работы над произведением в стиле фламенко с
применением упражнений на различные виды техники на начальном этапе
обучения в классе гитары. Данная работа не сможет уместиться в рамках
одного занятия, поэтому мы приводим её в форме методических
рекомендаций.