Развитие образного мышления на уроках музыки (из опыта работы)
Развитие образного мышления на уроках музыки (из опыта работы)
Образность – основа музыкального искусства. Музыка рождается и живет в
результате единения деятельности композитора, исполнителя, педагога,
слушателя. Общение между ними происходит через музыкальные образы. В
сознании композитора под воздействием музыкальных впечатлений и
творческого воображения зарождается музыкальный образ, который затем
воплощается в произведении. Образное мышление широко представлено в
творческой деятельности человека. В психологии образное мышление иногда
описывается как воображение - психологический процесс, заключающийся в
создании новых образов путем переработки материала восприятий
представлений,. Оно присуще только человеку и необходимо в любом виде
человеческой деятельности, тем более при восприятии музыки и
«музыкального образа». Поэтому развитие образного воображения должно
опираться на более полное раскрытие жизненного содержания музыки в
единстве с активизацией ассоциативного мышления учащихся. Чем шире,
многограннее на уроке будет выявляться связь музыки с жизнью, тем глубже
будут проникать учащиеся в авторский замысел, тем больше вероятность
возникновения у них личностных, жизненных ассоциаций. В результате чего
процесс взаимодействия авторского замысла и слушательского восприятия
будет более полным. Воображение следует развивать с детства. Учащиеся
младших классов лучше усваивают произведения с доступной их возрасту
программой. Поэтому в репертуаре для слушания должно быть много
программных сочинений, которые адресуются к конкретным
представлениям, к образному воображению ребенка. Психологи
подтверждают, что эмоции как физиологическое явление поддаются
развитию. Умению слушать и слышать музыку необходимо учить, и в
центре внимания должен быть художественный образ произведения и
постижение его через эмоциональное сопереживание. . В связи с этим
воспитание эмоционально-образного мышления у детей в процессе слушания
и восприятия музыки является актуальной проблемой современной
музыкальной педагогики. Образное мышление - один из основных видов
мышления, выделяемый наряду с наглядно-действенным и словесно-
логическим мышлением. Образное мышление носит как непроизвольный,
так и произвольный характер. Приемом непроизвольного являются:
сновидения, грезы. Произвольные широко представлены в творческой
деятельности человека.
Образное мышление является не только генетически ранним этапом в
развитии по отношению к словесно-логическому мышлению, но и составляет
у взрослого человека самостоятельный вид мышления, получая особое
развитие в художественном творчестве
Задачи учителя музыки:
• помочь научиться видеть необычное, новое в музыкальных и
жизненных явлениях;
• развивать у детей способность продуцировать новые идеи и умение их
высказывать;
• поддерживать и развивать стремление учеников мыслить нестандартно;
• развивать у школьников потребность в самостоятельной деятельности
при поиске разнообразных вариантов преодоления проблем на уроке
общения с искусством.
Учитель музыки призван решать целый комплекс педагогических проблем.
Ведь в наше время техносфера вытесняет эмоции людей и если не развивать
эмоциональную сферу, то это приведёт к депрессиям, агрессиям и
эмоциональной неустойчивости человека.
В музыкально - педагогической практике известно, что процесс развития
музыкально-образного мышления многогранен. Поэтому для его
осуществления необходимо на уровне учителя музыки иметь целостную
систему приемов и методов по развитию музыкально-образного мышления
учащихся
Какие же существуют приемы для развития образного мышления?
1. Визуализация
2. Система вопросов и заданий
3. Перевод музыки на язык другого вида искусства
4. Эмоциональный отклик
Остановимся на каждом более подробно
Учащиеся школьного возраста еще не всегда способны воспринимать музыку
адекватно и откликаться на выразительность отдельных музыкальных
элементов.
Поэтому, на начальном этапе развития мышления можно использовать
следующие приёмы:
Прием визуализации. Визуализировать - значит вывести наружу, сделать
видимым. Действие осуществляется как перенос внутреннего ощущения в
зрительный образ. Например, музыку можно выразить в движении, линиях,
цвете и т.д. После прослушивания произведения детям предлагается отразить
внутренне ощущение различными зрительными моделями:
• спонтанное рисование;
• цветовое и графическое изображение;
• пластическое движение (руки, тело).
Данный прием позволяет визуализировать, перевести в зрительную
модальность не только средства музыкальной выразительности, которые
имеют графические обозначения, но и эмоциональное состояние,
впечатления.
Система вопросов и заданий, помогающих раскрывать детям образное
содержание музыкального искусства. Они представляют собой диалог и
рождают у детей варианты творческих прочтений музыкальных сочинений..
Вопрос может выражаться и через сопоставление музыкальных произведений
между собой и через сопоставление музыкальных произведений с
произведениями других видов искусства. Важна направленность вопроса:
нужно, чтобы он заострял внимание ребенка не на вычленение отдельных
средств выразительности (громко, тихо, медленно, быстро), а обращал бы
его, к его осознаваемым и неосознаваемым чувствам, мыслям, реакциям,
впечатлениям, рождающимся в его душе под воздействием музыки.
Возможны такие вопросы:
Помните ли вы свои впечатления, полученные от этой музыки на прошлом
уроке?
Что важнее в песне музыка или слова?
Как ты себя чувствовал, когда звучала эта музыка?
Где бы она могла звучать в жизни, с кем бы ты хотел ее слушать?
Что переживал композитор, когда писал эту музыку? Какие чувства он хотел
передать?
Звучала ли у вас в душе подобная музыка? Когда?
Какие события в своей жизни вы могли бы связать с этой музыкой?
Важно не только задавать детям вопросы, но и услышать ответы, часто
оригинальные, нестереотипные, а это очень важно и ценно.
Часто ребята дают противоречивые, недосказанные ответы, но зато в них
уже сквозит индивидуальность, личностная окрашенность .
Перевод музыки на язык другого вида искусства, театрализация
После прослушивания музыкальных пьес детям предлагается «разыграть»
услышанное. Например, С.Прокофьев «Прогулка». Фантазии детей
разнообразны: игра с мячом, скакалкой, катание на качелях, догонялки и
многое другое. Особенно удаётся разыграть характеры любимых
музыкальных персонажей : «Три подружки», «Клоуны» Д.Кабалевского,
«Кикимора» А.Лядова, «Смелый наездник», «Весёлый крестьянин»
Р.Шумана. Дети сами выбирают лучших исполнителей.
Следующая методика – «Выбери музыку» выявляет возможности детей в
определении родственной по содержанию музыки. С её помощью можно
определить, насколько обоснованно дети могут при сопоставлении 3-х
фрагментов, найти созвучные по содержанию.
Предлагаемая музыка похожа по внешним признакам: схожести фактуры,
динамике звучания, элементам музыкальной речи, составу исполнителей,
инструментария и пр. Трудность методики заключается в том, что
произведения не контрастируют между собой.
В качестве стимулирующего материала школьникам предлагаются
следующие произведения:
1) П. Чайковский «Баркарола».
2) Ф. Шопен «Ноктюрн b-moll».
3) Ф. Шопен «Ноктюрн f-moll».
Сложность данной методики заключалась в том, что все три фрагмента
имеют много общего, формально являются музыкальными высказываниями
на одну тему. Их объединяет спокойный темп, лиричность содержания –
задумчивость, погруженность в себя.
После прослушивания школьники определяют, какие произведения
родственны по «духу» музыки, по музыкально-образному строю.
В задания входит и беседа, в ходе которой дети рассказывают, по каким
признакам они определяли такую общность.
Данная методика позволяла выявить, насколько дети проникались «чувством
музыки». Главная задача методики – выявление того, что всё же дети
оценивали – или свои собственные эмоции, вызванные музыкой, или просто
выразительные средства, оторванные от жизненного содержания Высшим
уровнем можно считать установление зависимости между своими эмоциями
и звучащей музыкой, т.е. достижение той ситуации, когда ребёнок мог
достаточно содержательно рассказать о том, почему у него возникают
именно эти эмоции, а не другие.
Музыка-искусство звуков, которое нельзя увидеть. Но благодаря нашему
воображению музыка дарит многогранную палитру чувств и образов. Не
всем детям легко дается понимание образного мира музыки. Задача учителя
увлечь и помочь понять прекрасный мир звуков.
Музыка - еще материалы к урокам:
- Педагогическая компетентность учителя
- Конспект музыкального занятия "Друзья Матрешки"
- Технологическая карта урока "Исторические песни и былины" 3 класс
- Презентация "Пение - это великий дар!"
- Методическое сообщение "Подбор мелодии по слуху"
- Сценарий музыкальной гостиной "Остров по имени Счастье" посвященной Международному дню счастья