Конспект урока "Театральная культура" 9 класс

Шеховцова Ольга Романовна
учитель ураинского языка и литературы,
высшей категории, учитель-методист,
учитель художественной культуры.
Денисова Людмила Григорьевна
учитель социально-гуманитарных дисциплин, высшей категории, методист
Петровской средней школы №1
Красногвардейского района
Республики Крым
Тема урока: «Театральная культура»
(Интегрированный урок по художественной культуре и истории в 9 классе)
Цель урока:
Познакомиться с одним из видов древнегреческой культуры – театром,
историей его возникновения, его особенностями в эпоху Средневековья, с
традициями мандрівного театра вертепа, с возникновением украинского
профессионального театра.
Задачи:
Образовательные:
1. Активизация познавательного интереса к искусству.
2. В течение урока учащиеся должны усвоить названия: театр, орхестра,
схена, театрон, трагедия, комедия, драма, драматургия, драматург,
вертеп, меценат.
3. К концу урока учащиеся должны
1. Знать: устройство древнегреческого театра, жанры.
представлений в древнегреческом театре и современном театре,
традиции мандрівного театра- вертепа, историю становления
украинского театрального искусства.
2. Уметь: мысленно проведя анализ произведений искусства,
определять их принадлежность к тому или иному виду искусства.
Развивающие:
1. Развивать память, внимание, учащихся; расширять кругозор детей.
2. Развивать мышление, умение анализировать, обобщать.
3. Развивать учебно-управленческие умения: оценивать свою
деятельность и работу товарища по образцу (критериям),
предложенным учителем.
Воспитательная:
1. Воспитывать эстетический вкус в процессе восприятия учебного материала
Формы работы: фронтальная, парная, индивидуальная. Метод ассоциаций,
сравнительный анализ, «мозговой штурм», инсценизация, тест-игра,
цифровой диктант, работа в парах.
Методы: репродуктивный, информационно-рецептивный (объяснительно-
иллюстративный), частично-поисковый.
План урока:
1. Возникновение театра.
2. Древнегреческий театр.
3. Эпоха Средневековья.
4. Возникновение украинского профессионального театра.
5. Театры Крыма.
6.Актеры театра и кино – выпускники нашей школы.
ХОД УРОКА
I. Организационный момент
Учитель Х.К.: Ребята, сегодня у нас необычный урок. К нам пришли гости –
это учителя, которые преподают художественную культуру в школах нашего
района. Сегодня на уроке мы будем говорить не только о культуре, но и об
истории, так как изучение предмета художественной культуры неразрывно
связано с историей.
II. Мотивация учебной деятельности
- Просмотр слайдов о театре (электронное пособие, «Педагогический кейс» -
9 класс)
Учитель Х. К.: Ребята, вы догадались о чем сегодня пойдет речь?
Учащиеся: О театре!
Учитель Х. К.: Правильно. Тема эта обширная. Сегодня мы поговорим о том,
как зарождался театр, где он впервые появился и как он развивался.
Слайд № 2-3
И, конечно, поговорим о том, когда и как появился театр у нас, на Украине, а
также совершим виртуальное путешествие по театрам, находящимся в
Крыму. Запишите тему урока. Эпиграфом к уроку будут слова великого
русского поэта А. С. Пушкина. (Слайд № 4 )
УчительХ. К.: Ребята, с чем у вас ассоциируется театр?
1. Создание ассоциативного куста
(Учащиеся говорят. Суфлер вешает на доску слова: сцена, зритель, актер,
занавес, спектакль, аплодисменты, игра, режиссер, художник, комедия,
драма, костюмы, шут)
III. Восприятие и усвоение нового материала
Учитель истории: Нигде человек не был так гармоничен, как в Древней
Греции. Жизнь греков состояла из религии, а религия - из общения с богами.
Жители Древней Эллады считали, что религия подобна жизни, а «человек
подобен богам» - видимо, с этим и было связано гармоничное развитие
нации.
Учитель Х.К.: Греческие мифы были основой для театральных зрелищ,
которые постепенно переросли в важный вид искусства - Т Е А Т Р.
Театр зародился в Древней Греции.
- Что такое «театр»? (Суфлер вешает слово на доску)
По словарю переводится как «место для зрелищ» и вид искусства на сцене.
Зрелища, на которые собирался почти весь город, все свободные граждане
Афин, имели очень большое значение. Слайд № 5
Учитель Х.К.: Сегодня на уроке присутствуют театровед, театральный
критик, суфлер, настоящие участники и очевидцы древнегреческого театра,
актеры спектаклей «Рождественский вертеп» и « Сватання на Гончарівці»
Учитель истории: Ребята, какой греческий бог имеет прямое отношение к
театру? Слайд 6-7
ыходит ученик в роли Диониса)
Дионис:
Я, Дионис, был первым демократическим богом в греческом пантеоне,
и меня воспринимали не только как покровителя виноградарства, но и как
покровителя художественных потребностей. Боги, как считали греки, могут
всё, но не умеют страдать, т.к. они бессмертны.
Я же единственный бог, который умел страдать, то есть принимал
страдания народа на себя.
С дионистических шествий, где люди во время ритуальных обрядов
впадали в безумие, зарождались первые подобия комедий и трагедий.
Таким образом, я являюсь своего рода прародителем театра.
Учитель истории: Спасибо, уважаемый Дионис!
Спектакли игрались три раза в год. На Великие Дионисии марте), Малые
Дионисии (конец декабря начало января), Линей (конец января начало
февраля). Спутником Диониса является Сатир. Слайд № 8
Учитель Х.К.: А как же выглядело театральное помещение в Древней
Греции? Каково было его устройство? Слайд № 9 -12
1. Устройство театрального помещения в древнегреческом театре
Ученик (Театровед) О том, как был устроен театр в Древней Греции,
говорят уцелевшие во многих местах театральные сооружения. Их
вместимость была довольно внушительная. Афинский театр Диониса
вмещал, например, около 17 тысяч зрителей.
(слайд «Театр Диониса в Афинах», схема устройства древнегреческого
театра)
Древнегреческий театр напоминал скорее театральный стадион.
Представление шло под открытым небом, на круглой площадке
ОРХЕСТРЕ. Помещение, откуда актёры выходили на орхестру,
называлось СХЕНА.
Скамьи для зрителей вырубали прямо на каменистых склонах холма, у
подножия которого устраивалась орхестра. Этот простейший зрительный зал
назывался у греков – ТЕАТРОН.
Учитель Х.К.: Как сейчас называется место для игры актеров? (СЦЕНА -
очень похоже на древнегреческое слово СХЕНА – «возвышение»). Слайд №13
Учитель истории: В первом ряду сидели почетные гости: жрецы Диониса,
стратеги, олимпионики. Слайд № 14
Учитель Х.К.: Что же происходило во время представлений на орхестре, нам
расскажут настоящие актеры древнегреческого театра.
2. Искусство актера в древнегреческом театре Слайд № 15- 16
(под музыку выходят актеры и Корифей - они в костюмах)
Актер: Актеры в Древней Греции выступали в масках, обозначающих либо
сценический тип персонажа (царь, герой, женщина и т. п.), либо душевное
состояние (радость, горе, надменность, отчаянье и т. д.) и в париках.
Женские роли играли мужчины. Приходилось увеличивать и фигуру актера,
который для этого надевал обувь на высокой подошве – КОТУРНЫ.
Кроме актеров в спектакле участвовал ХОР, возглавляемый КОРИФЕЕМ.
Корифей: Я, Корифей, обращаясь к многотысячной аудитории, рассказывал
миф, положенный в основу трагедии. А хор поддерживал героя в его правой
борьбе, осуждал его за ошибки, гневно корил за преступления, впадал в
отчаянье при бедствиях, рыдал над погибшим. Но во всех случаях хор
выражал мнение народа, публики, ведь хор состоял из граждан Афин и был
как бы символом живого участия народа в представлениях.
В древнегреческом театре почти не было декораций. Вся эта скромность
изобразительных средств (костюмы, маски, парики, отсутствие декораций и
т. д.) существовала потому, что искусство в древнегреческом театре в
основном опиралось на слуховое и зрительное восприятие актерского
мастерства. И главными средствами выразительности были ЖЕСТЫ, РЕЧЬ,
ДЕКЛАМАЦИЯ.
Учитель Х.К.: Что определило подобный внешний вид древнегреческих
актеров? Кто такой Корифей сегодня? Переводится это слово как
«первый». Корифей – это выдающийся деятель в области науки, культуры,
искусства. Сегодня корифей – это ведущий, конферансье.
Учитель Х. К.: Представления древнегреческого театра были «думой о
жизни», здесь, на орхестре совершались важные захватывающие события,
сталкивались мощные характеры.
Учитель истории: Награждали древнегреческих актеров амфорами с вином,
им дарили козлов, но самой большой наградой за игру были аплодисменты
благодарных зрителей.
Учитель истории: Слайд № 17
3. Сравнительный анализ
Представления проводились лишь несколько раз в году, три дня подряд.
А в современном театре?
В день давалось по 5 представлений.
А в современном театре?
Учитель Х.К.: Какие виды представлений проходили в театре Древней
Греции? Что вы о них знаете? Слайд № 18-19
4. О представлениях древнегреческого театра
Ученик- театровед. На сцене проходили два вида представлений:
ТРАГЕДИЯ изображает на сцене такие события, когда герой
борется со злыми силами и погибает.
КОМЕДИЯ изображает на сцене такие события, которые
вызывают смех, в переводе означает «песнь козлов».
Все эти понятия являются частями одного целого и называются –
ДРАМАТУРГИЯ, т. е. литература для театра.
А ДРАМАТУРГ это автор, создающий литературу для театра.
Учитель Х.К.: Давайте познакомимся с самыми известными
древнегреческими драматургами. Слово театральным критикам.
5. Сообщения театральных критиков «Древнегреческие драматурги»
Критик 1: Всемирную славу древнегреческому театру принесли три
величайших афинских драматурга – «отец трагедии» Эсхил и два его
современника – Софокл и Еврипид.
Критик 2: Эсхил был автором 90 трагедий, из них сохранились 7, среди
них трагедии «Персы», «Прикованный Прометей», «Орестея» и др.
Побеждал в состязаниях драматургов 13 раз. Главная тема трагедий Эсхила
проблема моральной ответственности за причиненное зло, проблема рока
как силы, стоящей над обществом, и возмездия. Слайд № 20
Критик 1: Софокл был автором 123 трагедий, из которых до нас дошли
тоже 7. Созданные им трагедии – «Антигона», «Царь Эдип», «Электра» -
глубоко человечны. Главное в его пьесах – это противоборство человека и
неотвратимости судьбы. Софокл признавался великим трагиком на
состязаниях 24 раза (!). Слайд № 21
Критик 2: Еврипид - младший из трех знаменитых драматургов, его
творчество отличает интерес к человеческой личности, к её
индивидуальности. Созданные им образы, особенно женские (Медея, Федра),
отличаются глубиной и психологизмом. Еврипид написал 92 трагедии, из
них сохранились 19. Слайд № 22
Критик 1: Древнегреческую комедию прославил Аристофан. Среди его
комедий «Всадники», «Лягушки», «Осы», «Облака» и др. В форме
язвительной сатиры Аристофан высмеивал в своих комедиях политическую
жизнь Афин. Слайд № 23
6. Сравнительный тест « Древнегреческий и современный театр»
Учитель Х.К.: Мы приготовили для вас сравнительный тест
«Древнегреческий и современный театр». Сейчас вы выполните только
первую часть работы, касающуюся древнегреческого театра. Слайд № 24
Вопросы для сравнения
Древнегреческий театр
Современный театр
1.
Где происходят
представления?
2.
Как часто происходят
представления?
3.
Сколько представлений
давалось в один день?
4.
Участники представлений
5.
Жанры пьес
6.
Как награждают актеров?
7.
ЗАНАВЕС
7. Театральное искусство в эпоху Средневековья»
Учитель истории: Время шло вперёд. Вслед за античным временем, когда
развивались наука, искусство пришло мрачное Средневековье. Спектакли в
средние века играли под открытым небом. Театр становится в основном
религиозным. Вначале он со своими играми, чудесами и мистериями
«завоевывает» церкви, затем выходит на паперти и в общественные места.
Одновременно с мистериями появляются и моралите – представление, в
котором обязательно должна быть мораль. Слайд № 25
Учитель Х.К.: Традиции средневековья повлияли на развитие на украинских
землях мандрівного театру - вертепу. (Фильм) Слайд № 26
Учитель Х.К.: На Західній Україні збереглися і зараз вертепні традиції. На
Різдво діти колядують. Виникли вертепи, у яких замість театральних ляльок
усі ролі виконуються акторами. Вертепи показують дітям на Різдвяні свята,
які проводить церква. Учні нашої школи ставлять спектакль і разом з
єпархією Свято-Казанської церкви відвідують Красногвардійський
міжрегіональний притулок.
8. Инсценизация № 1 Сценка «Рождественский вертеп».
Смерть:
Ирод! Жизнь дороже злата-
Начинается расплата!
Ждет тебя давно могила.
Ирод:
Смерть! Но ты со мной дружила,
На меня не посягала,
Мне в злодействах помогала.
Ты подручной мне была!
Смерть:
Ирод! Жизнь твоя прошла!
Все дела твои порочны-
Я скошу тебя досрочно.
Получай свою «награду»!-
Будешь ты добычей ада.
Сократили жизни сроки
Для тебя твои пороки.
Ты им в жизни потакал,
С ними ты и в ад попал!
Смерть косит Ирода. Смерть за ним уходит в глубину. На передний план
выступают Ангелы, Волхвы, Пастухи.
1-й Ангел:
Бог каждому воздаст
За всякое деянье.
Награду одному.
Другому наказанье.
1-й Волхв:
Земную жизнь Господь
Устроил так вначале,
Чтоб мы в сердца любовь и милость собирали.
1-й Пастух:
И для того Христос
На землю к нам спустился,
Чтоб каждый человек
Навек с ним породнился.
2-й Ангел:
Так пусть Вам даст Христос
И доброты, и хлеба,
Чтоб вы смогли к Нему
Взойти с земли на Небо
Звучит колядка в исполнении учеников «Нова радість стала»
9. Зарождение национального украинского профессионального театра
Театральный критик: Новая украинская литература дала сильный толчок
развитию театрального искусства. Центром театральной жизни в Украине в
первой половине 19в. стали Харьков и Полтава, где начинается
национальный украинский профессиональный театр. Директором и
одновременно режиссером и актером Харьковского театра был Григорий
Квитка - Основьяненко. В составе профессиональной труппы театра
выделялся Михаил Щепкин (1788- 1863). Слайд № 27
Театр ставил пьесы русских и западноевропейских авторов, но наибольшим
успехом у зрителей пользовались спектакли по пьесам Котляревского
«Наталка – Полтавка», « Москаль-чарівник» и Квитки-Основьяненко
«Шельменко-денщик», «Сватання на Гончарівці». Слайд № 28
Учитель Х.К. : Так Г. Квітка-Основ’яненко, який жив у Харкові на Основі,
написав п’єсу „Сватання на Гончарівці”, де показав життя Харківської
Слободи, зокрема веселих, винахідливих людей, але про телепнів та ледацюг
не забував. Слайд № 29
10. Инсценизация № 2. Отрывок из пьесы Г. Квитки-Основьяненко
Уляна, Олексій и Стецько (поет и грызет орехи).
С т е ц ь к о (поет без музыки).
Iшов Стецько льодом,
Свинка огородом;
Подай минi, моя мила,
Свою бiлу ручку!
Бач, де вона! А я собi сидiв, сидiв, аж спати захотiлося. I що робить, не знаю;
чи iти додому, чи тут старостiв дожидатись? Нікого i спитатись. Мати
повiялась кудись, а старий усе кликав мене на вольну, далi i захрiп; там так
здорово хропе, що аж хата труситься. А я полiз на полицю, та й намацав
горiхи, та й трощу їх. Анумо, Уляно, цятатись! А кажи: чи цiт, чи лишка? От
у жменi держу.
У л я н а. Та пiди собi геть! Цiт, - тiльки вiдчепись.
С т е ц ь к о (считает орехи). Так, вiдгадала. Оце один, два їх, п'ять, десять,
три, усi!
О л е к с i й (ударив его по руке, выбивает орехи), А ти, бачу, i лiчити не
вмiєш? Оттакий козак!
С т е ц ь к о (оглянувшись и тут только увидев его) А ти чого тут,
пробишака? Чого ти з моєю дiвчиною стоїш? Чого дивишся на неї, та ще,
може, i говориш з нею? Гляди, щоб я не дав тобi щипки! Геть вiдсiля, кажу,
тобi! (Олексий подходит к нему, а он пятится от него). Цур тобi! Не заньмай
мене, я тобi кажу! А то побачиш, що я тобi зроблю.
О л е к с i й (все подступая к нему). Ану, ну! Що ти менi зробиш?
С т е ц ь к о (отступая). Що зроблю? Ось побач; ось тiльки хоч пальцем
доторкнешся до мене, то як скажений закричу пробi! Ще дужче, чим тотдi.
О л е к с i й Цур дурня, та масла грудка! Чуєш, я тобi кажу: не в'яжись до
людей, то й я тебе не заньматиму.
С т е ц ь к о. А до яких же я людей в'яжусь? А казки, кажи!
О л е к с i й Чого ти в'яжешся до Уляни, йолопе? Вона за тебе не хоче.
С т е ц ь к о (подобрав орехи, продолжает их грызть). Дарма.
О л е к с i й Вона каже: лучче їй з мосту та у воду.
С т е ц ь к о. Дарма.
О л е к с i й Вона каже, що за тобою буде пропаща.
С т е ц ь к о. Дарма.
О л е к с i й Вона каже: лучче їй свiт за очима пiти, чим за тебе.
С т е ц ь к о. Дарма.
О л е к с i й. Вона каже: цур тобi, пек тобi, осина тобi, дурний, божевiльний,
навiжений, католиче, бузовiре...
С т е ц ь к о. Дарма, дарма, дарма! Хоч ти менi що хоч кажи, а я тобi усе
казатиму: дарма, затим що дарма. Хоч вона i не хоче, хоч вона плакатиме i
вбиватиметься, хоч здохне, то менi дарма, аби б тiльки пiшла за мене.
О л е к с i й. Що ти будеш з таким дурнем робити! Вiн усе своє товче. Ну, ще
ласкою попрошу тебе: Павлович, Степанку, голубчику! Вiдкинься вiд Уляни,
не заїдай їй вiку, дай їй ще на свiтi пожити з ким другим, а не з тобою! Не
бери її, я тобi спасибi скажу!
С т е ц ь к о. Так i я ж тобi, братику, ласкою скажу, що я б тебе послухав, так
що ж будеш робити з моїм батьком? Оженись, каже, дурню, таки оженись; та
вже аж обрид менi з сим оженiнням; так оце тiльки затим я i женитися хочу.
О л е к с i й. Та шукай собi другої дiвчини; се вже не твоя i не хоче за тебе.
Уляна: Цур тобі, пек! (подає під хусткою гарбуз Стецькові)
Олексій: Що це? Що?
Стецько: Гарбуз! Ось бач, хоч попробуйте! Добрий гарбуз!
11. Мозговой штурм.
Учитель Х.К.: Чи вдалося акторам розкрити характери героїв? Як?
(через слово, гру актора, жести, міміку.)
Які якості характеру повинен втілювати у собі актор?
(перевтілюватися, відчувати гру партнерів, сила характеру…..)
12. Тест-игра
1. Из представленных понятий и терминов:
ТЕАТР АКТЕР КАТАРСИС
ТРАГЕДИЯ КОРИФЕЙ СХЕНА
КОМЕДИЯ ДРАМАТУРГИЯ ЖЕСТЫ
ТЕАТРОН ДРАМАТУРГ МИМИКА
СЦЕНА ХОР РЕЧЬ
КОТУРНЫ ОРХЕСТРА ДЕКЛАМАЦИЯ
Выбрать слова, имеющие отношение к игре актера.
Театровед: В истории украинского театрального искусства выдающееся
место занял Полтавский театр, во главе которого стояли Иван Котляревский
и Михаил Щепкин. Он начал работу в 1818г., когда из Харькова в Полтаву
переехала театральная труппа, в составе которой был Щепкин. По
инициативе Котляревского были собраны деньги и Щепкина выкупили из
крепостного сословия. Полтавский театр, в основе которого были пьесы
прежде всего Котляревского , часто выезжал на гастроли в Харьков,
Кременчуг, другие города Украины и везде пользовался большим успехом.
Однако в 1821 году театр вынужден был закрыться из-за трудного
материального положения. Во многих городах действовали любительские
театры, ставившие в первую очередь украинские пьесы. Существовали также
помещичьи театры, оркестры, хоры и капеллы. Их обеспечивали средствами
меценаты из различных слоев населения. Слайд № 30
Учитель истории: Ребята, знаете ли вы, что означает слово «меценат»?
Действительно, в Древнем Риме жил человек по имени Меценатус, который
вкладывал свои личные деньги в развитие искусства. С тех пор людей,
материально поддерживающих науку, литературу и искусство, называют
меценатами.
Театровед: Широко известным был театр из крестьян-крепостных села
Качановки на Черниговщине. Музыкантов учил играть выдающийся
композитор Михаил Глинка. А в составе другого помещичьего театра, в с.
Романове на Волыни, выступали актеры, которые получили музыкальное
образование в Италии.
Учитель Х. К.: Ребята, кто из вас бывал в театре?
Учащиеся рассказывают о том, что они с классным руководителем и
родителями посетили спектакль «Герцогиня из Чикаго» Крымского
академического украинского музыкального театра.
УчительХ. К.: Знаете ли вы сколько всего театров находится у нас, в Крыму?
Я расскажу вам о театрах Крыма.
13. Виртуальное путешествие по городам Крыма
Фильм. Слайд № 31
Учитель Х. К. : В наши дни театр возрождается. Художник, зная содержание
спектакля и кому он адресован (взрослым или детям), создает театральную
афишу, которую мы можем увидеть в различных уголках города. К нашему
уроку «Театральная культура» мы тоже создали афишу.
14. Творческая работа
Учитель Х.К.: Что же обязательно должна отображать афиша?
IV. Закрепление знаний, умений, навыков.
УчительХ.К.: Ребята, мы продолжаем работать над сравнительным тестом. Я
попрошу вас ответить на вопросы о современном театре. Слайд № 32
Сравнительный тест.
Вопросы для сравнения
Древнегреческий театр
Современный театр
1.
Где происходят
представления?
Под открытым небом
В специальных
зданих
2.
Как часто происходят
представления?
3 раза в год
Регулярно
3.
Сколько представлений
давалось в один день?
По пять в день
1-2 представления
4.
Участники представлений
Актеры: только
мужчины
Актеры: мужчины
и женщины
5.
Жанры пьес
Трагедии и комедии
Трагедии, комедии,
драмы
6.
Как награждают актеров?
Козел, амфора с вином,
аплодисменты
Аплодисменты,
цветы, премии
7.
ЗАНАВЕС
Нет
Есть
Учитель истории: Благодарные зрители с радостью ходят на спектакли,
смотрят на игру актеров, которые отдают этому искусству всю свою жизнь.
Среди современных украинских актеров можно назвать целую плеяду ярких
личностей.
Учитель Х. К.: Ребята, назовите имена известных вам театральных актёров.
( Богдан Ступка, Богдан Бенюк, Ада Роговцева, Ольга Сумская, Лариса
Кадочникова, Анатолий Хостикоев, Валерия Заклунная, Юрий Мажуга,
Юрий Гребельник.) Слайд № 33-34
Учитель истории: Несмотря на то, что известных актёров очень много,
всё-таки профессия актера редкая. Всего трое выпускников нашей школы –
актеры. Александр Цыбульский 1990 года выпуска, ведущий актер Санкт-
Петербургского театра. Марина Воинова и Евгения Исаева закончили школу
в 1999 году. Марина – актриса Крымского академического украинского
музыкального театра в Симферополе. Евгения – играет в одном из
харьковских театров. Слайд № 35-36
V. Итоги урока
Учитель Х.К.: Подводя итоги нашего урока, я прошу вас ответить на вопросы
цифрового диктанта. (1- «ДА», 0- «НЕТ» ) Слайд № 37-48
№1
№3
№5
№6
№7
№8
№9
1. Театр – одно из направлений искусства, в котором чувства, мысли,
эмоции автора передаютсяя зрителю посредством действий группы
актеров.
2. Харьков и Полтава это города, где зародился украинский
национальный профессиональный театр.
3. Драматург – это писатель, который пишет пьесы для театра.
4. Меценат это богатый покровитель науки и искусства, человек, который
тратит собственные средства на развитие науки, живописи, театра.
5. В древнегреческом театре актерами были и мужчины, и женщины.
6. Театр возник в древнем Риме.
7. В переводе вертеп это пещера, потаенное место.
8. Основные термины, относящиеся к театру сохранились до наших дней.
9. Театр – синтетический вид искусства, в буквальном переводе с
французского –«посвященный музе»
Правильный ответ
№1
№3
№5
№6
№7
№8
№9
1
1
0
0
1
1
0
Работа в парах
Учитель Х.К. Ребята, обменяйтесь своими работами, проверьте их и
поставьте оценки. Слайд № 47-48
VI. Рефлексия
Учитель истории:
Как хорошо, что есть театр!
Он был и будет с нами вечно,
Всегда готовый утверждать
Все, что на свете человечно.
Здесь все прекрасно – жесты, маски,
Костюмы, музыка, игра.
Здесь оживают наши сказки
И с ними светлый луч добра!
Учитель Х.К.: Уважаемые гости, дорогие ребята, пусть театр навсегда
войдет в вашу жизнь. Пусть герои спектаклей показывают нам примеры
добра, любви, справедливости и чести. Потому что во все времена театр – это
«школа нравов». Так было, есть и будет!
VII. Домашнее задание
Выполнить одно из заданий по желанию.
1. Написать эссе «Театр – школа нравов»
2. Создать афишу к своему любимому произведению.
3. Рассказать о своем любимом театральном актере.
4.Сделать презентацию «Театр в моем любимом городе»