Методическая разработка урока "Искусство авангарда в России"
Методическая разработка урока по теме
«Искусство авангарда в России»
Выполнила:
Демьянова Ольга Михайловна,
учитель МХК МБОУ «Гимназия»,
г.Чусовой, Пермский край
Технологическая карта урока
Тема урока «Новые люди новой жизни»(объединения русских художников конца ХIХ – начала ХХ века)
Цели для ученика
Цели для учителя
1. познакомиться с объединениями русских художников
конца ХIХ – начала ХХ века, с их эстетическими
устремлениями, получить представление об особенностях
нового явления в искусстве – русского авангарда;
Образовательные: познакомить с объединениями русских
художников конца ХIХ – начала ХХ века, с их
эстетическими устремлениями; сформировать у учащихся
представление об особенностях нового для них явления в
искусстве – русского авангарда;
2. научиться терпимо и вдумчиво относиться к новым
явлениям в искусстве, стремиться понять их;
воспитательные: вовлечь в активную практическую
деятельность, совершенствовать навыки общения,
развивать эмоциональное восприятие произведений
искусства, научить терпимо и вдумчиво относиться к
новым явлениям в искусстве, стремиться понять их;
3. совершенствовать навыки работы с разными видами
развивающие: научить работать с дополнительной
информации(текстовой, визуальной и др.), работы в
литературой и другими источниками информации;
группе, навыки устного выступления, выполнения
готовить устное выступление, выступать перед аудиторией,
творческой работы.
формировать критическое мышление, умение
анализировать, выделять главное, обобщать и делать
выводы.
Тип урока
Урок объяснения нового материала
Форма урока
Лекция с элементами беседы и ролевой игры
Опорные понятия, термины
Серебряный век, символизм, футуризм, «передвижники»
Новые понятия
Абстрактное искусство, авангард, примитивизм,
супрематизм
Формы контроля
Домашнее задание
Ответы на вопросы
Групповая работа
Подготовить устное выступление с презентацией о любом
художнике одного из объединений
Устное выступление об объединении по плану
Творческая работа по созданию герба и девиза
объединения
Список использованной литературы и других источников:
Грушевицкая Т.Г., Гузик М.А., Садохин А.П. Словарь по мировой художественной культуре: Учеб.пособие для студ.
сред. и высш.пед.учеб.заведений.- М.: Издательский центр «Академия», 2001.
Данилова Г.И. Мировая художественная культура: от XVIII века до современности. Учеб.для 11
кл.общеобразоват.учреждений гуманитарного профиля: Дрофа, 2007.
МХК. 11 класс. Поурочные планы по учебнику Л.А.Рапацкой «Мировая художественная культура, 11 класс».
Сост.А.В.Хорошенкова. – Волгоград: ИТД «Корифей», 2006.
Видеофильм «Искусство ХХ века». – М.: Кварт.
DVD «Большая энциклопедия живописи». – С.-Пб.: Медиаленд, 2005.
ЦОР Модуль «К.Малевич. Чёрный квадрат».
https://ru.wikipedia.org
Этап
урока
Деятельность учителя
Деятельность ученика
Используемые
методы, приемы,
формы
Формируемые УУД
1.
Экспозиция. Вступительное
слово учителя.
«Серебряный век».
Впервые это выражение
употребил философ Николай
Бердяев, но закрепилось оно
после появления статьи
Николая Оцупа «Серебряный
век» русской поэзии», а
окончательно вошло в оборот
после публикации издателя
журнала «Аполлон» Сергея
Маковского «На Парнасе
Серебряного века».
Серебряный век полон
загадок и противоречий,
переплетений
многочисленных
художественных течений.
Контрастных и порой
взаимоисключающих
явлений, модных
художественных направлений
в те годы было куда больше,
нежели за все
предшествующие столетия
развития отечественной
культуры. На рубеже веков
произошло «серебряное
Организация учебной
мотивации. Настраивание
учащихся на деятельность.
Актуализация знаний,
полученных на уроках истории.
Лекция с элементами
беседы на фоне
презентации
Слайд №1
Музыка: Д.Альбинони.
Адажио
Умение анализировать,
делать выводы.
Мотивация на
активную
деятельность,
заинтересованность.
Развитие
эмоционального
восприятия
литературных
произведений
отражение» предыдущих
«золотых» времён.
Появлению нового
искусства во многом
способствовали
общественные перемены
предреволюционной эпохи.
Вопрос классу: Как
развивалась Россия в этот
период?
Ответы на вопрос:
В течение примерно четверти
века – с начала 1890х до
октября 1917 года – радикально
изменились все стороны жизни
России: экономика, политика,
наука, культура. По темпам и
глубине перемен Россия
опережала любую другую
страну. За фантастически
короткий срок Россия вышла в
передовые страны и накануне
первой мировой войны
переживала экономический
расцвет: размах деятельности
Морозовых, Мамонтовых,
Рябушинских,
Рукавишниковых, Мешковых
поражает воображение.
Однако войны и революции
нарушили стабильность в
России и привели в конечном
счете к исторической
катастрофе. Голод 1891 и 1898
годов, ходынская катастрофа
1896 года, студенческие
В 19 веке мир представлялся
строго упорядоченным,
понятным, стабильным. И
вдруг! – изобретение
беспроволочной связи,
открытие рентгеновских
лучей, теория
относительности Эйнштейна
выявляют, что мир подвижен,
изменчив, он не равен сам
себе, динамичен,
взрывоопасен.
Мир рвался в опытах
Кюри
Атомной, лопнувшей
бомбой, -
так сказал поэт «серебряного
века» Андрей Белый еще до
всех атомных бомб и
чернобылей.
Ощутите атмосферу эпохи, ее
дыхание в строчках поэтов и
музыке Сергея Прокофьева.
беспорядки и демонстрации,
рабочие волнения и забастовки,
крах России в войне с
маленьким островным
государством –Японией, Первая
мировая война, революции 1905
года, февральская, октябрьская
– две войны и три революции за
13 лет!
Музыка:
С.Прокофьев. Танец
рыцарей из балета
«Ромео и Джульетта»
Слайды №2-10
Максимилиан Волошин:
Уж занавес дрожит перед
началом драмы.
Уж кто-то в темноте,
всезрячий, как сова,
Чертит круги и строит
пентаграммы,
И шепчет вещие заклятья и
слова.
Мирра Лохвицкая:
Во тьме кружится шар
земной,
Залитый кровью и слезами,
Повитый смертной пеленой
И неразгаданными снами.
Пусть в вечность ввергнется
тоска
Пред солнцем правды
всемогущей.
За нами – средние века,
Пред нами – свет зари
грядущей.
Александр Блок:
Испепеляющие годы!
Безумья ль в вас, надежды ль
весть?
От дней войны, от дней
свободы –
Кровавый отсвет в лицах
есть.
Вопрос классу: Какой
предстает эпоха в этих
Ответы на вопрос:
«Мы – дети того и другого века,
произведениях и
почему именно такой?
Вот мы и подошли к теме
нашего урока. «Новые люди
новой жизни»- так называли
себя представители
объединений русских
художников, с которыми нам
предстоит познакомиться.
мы – поколение рубежа».
Чувство заката и гибели
соединилось в сознании
«серебряного века» с чувством
восхода и надежды.
Да, вселенская катастрофа,
мировой пожар – но они
принесут желанное
нравственное очищение и
новую жизнь!
Слайд №11
Музыка: И.Брамс.
Симфония №3
2.
Постановка учебной задачи
Во второй половине ХIХ
века властителями дум в
русской живописи были
«передвижники».
Давайте вспомним их
картины…
Актуализация знаний,
полученных на уроках МХК.
Учащиеся вспоминают
известные им картины
И.Репина, В.Перова,
В.Сурикова, И.Левитана и др.
Слайд №12
Музыка: И.Брамс.
Симфония №3
Овладение
логическими
действиями сравнения,
анализа, обобщения.
Поиск ответа на
проблемный вопрос
К концу века ситуация
изменилась. Новый век
привёл к рождению новых
художественных
объединений, которые
Развитие
эмоционального
восприятия
произведений
возникли как оппозиция
«передвижникам».
В начале XX в. на смену
господствовавшему в
искусстве на протяжении
почти всего XIX в. реализму
приходят художественные
течения, стремящиеся к
коренному обновлению
творческой практики.
Направления искусства XX в.,
противопоставившие себя
реализму, получили общее
название – авангард(от фр.
«avant» - «передовой» и
«gard» - «отряд»)
изобразительного
музыкального
искусства.
и
Вопрос классу: В чём же
новые объединения русских
художников
противопоставили себя
«передвижникам»? Давайте
посмотрим на их картины…
Учащиеся рассматривают
картины К.Сомова, Е.Лансере,
В.Кандинского, А.Бенуа,
Л.Поповой, А.Лентулова,
В.Васнецова, П.Кузнецова,
В.Борисова-Мусатова,
П.Кончаловского
Слайд №13
Слайды № 14-18
Музыка: А.Лядов.
Волшебное озеро
Создание проблемной ситуации
Ответы на вопрос:
Реалисты считали главной
задачей живописи копирование
действительности.
«Передвижники» выносили
3.
Открытие нового знания.
приговор действительности.
Представители новых
художественных объединений
не копируют действительность,
они стараются её преобразить,
выразить впечатление, они
нарушают пропорции
предметов, смело используют
цвет, фантазируют, обращаются
к истории, к экзотическим
странам.
Ролевая игра.
Учащиеся получают тексты,
атрибуты (шарф, цилиндр,
цветок подсолнуха в петлицу,
монокль, трость и др.) и
выступают в роли поэтов и
художников.
Маяковский:
Через час отсюда в чистый
переулок
вытечет по человеку ваш
обрюзгший жир,
а я вам открыл столько стихов
шкатулок,
я - бесценных слов мот и
Чтобы более полно ответить
на поставленный нами
вопрос, давайте перенесёмся
в те далёкие годы и посетим
один из диспутов, который
состоялся в феврале 1912 г. в
Большой аудитории
Политехнического музея. Он
был устроен художественным
обществом с дерзким
названием «Бубновый валет».
На нём выступили поэты
Давид Бурлюк, Алексей
Кручёных, Владимир
Маяковский и Велимир
Хлебников. А ещё мы
услышим голоса художников:
А.Лентулова, М.Ларионова,
Н.Гончаровой.
Слайд №19
Задача получивших роли -
вжиться в образ, выступить от
лица поэта или художника.
Задача остальных – понять
и сформулировать
эстетические принципы
объединения «Бубновый
валет», записав их в тетради.
транжир.
Вот вы, мужчина, у вас в усах
капуста
где-то недокушанных,
недоеденных щей;
вот вы, женщина, на вас белила
густо,
вы смотрите устрицей из
раковины вещей.
Все вы на бабочку поэтиного
сердца
взгромоздитесь, грязные, в
калошах и без калош.
Толпа озвереет, будет тереться,
ощетинит ножки стоглавая
вошь.
А если сегодня мне, грубому
гунну,
кривляться перед вами не
захочется - и вот
я захохочу и радостно плюну,
плюну в лицо вам
Я - бесценных слов транжир и
мот.
А.Кручёных:
Дыр бур шил
убещур
скум
вы со бу
р л эз
В.Хлебников:
Бобэоби пелись губы,
Вээоми пелись взоры,
Пиээо пелись брови,
Лиэээй пелся облик,
Гзи-гзи -гзэо пелась цепь.
Так на холсте каких-то
соответствий
Вне протяжения жило Лицо.
А.Кручёных:
Читающий наше Новое Первое
Неожиданное. Только мы -
лицо нашего Времени. Рог
времени трубит нами в
словесном искусстве.
В.Маяковский:
Прошлое тесно. Академия и
Пушкин непонятнее
гиероглифов.
Сбросить Пушкина,
Достоевского, Толстого и проч.
и проч. с Парохода
Современности...
Всем этим Куприным, Блокам,
Сологубам, Ремизовым,
Аверченкам, Чёрным,
Кузминым, Буниным и проч. и
проч. нужна лишь дача на
реке. ... С высоты небоскребов
мы взираем на их
ничтожество!..
Д.Бурлюк:
Мы приказываем чтить права
поэтов:
1. На увеличение словаря и его
объеме произвольными и
производными словами
(Словоновшество).
2. На непреодолимую
ненависть к существовавшему
до них языку.
3. С ужасом отстранять от
гордого чела своего из банных
веников сделанный Вами венок
грошовой славы.
4. Стоять на глыбе слова «мы»
среди свиста и негодования.
А.Кручёных:
И если пока еще и в наших
строках остались грязные
клейма Ваших «Здравого
смысла» и «Хорошего вкуса»,
то все же на них уже трепещут
впервые Зарницы Новой
Грядущей Красоты
Самоценного (самовитого)
Слова.
(аплодисменты)
Поэты садятся
Бурлюк и Маяковский были не
только поэты, но и художники.
Поэтому не только читали
стихи, но и обсуждали
картины своих товарищей по
объединению, выступали с
докладами.
Вот фрагмент доклада, с
которым выступил однажды
Давид Бурлюк.
Тема доклада «О кубизме и
других направлениях в
живописи».
Д. Бурлюк:
Эволюция искусства за
последние двадцать пять лет
доказала, что творческий дух
человека свободен в своих
крайних, хотя бы на первый
взгляд и абсурдных дерзаниях.
Искусство - искажение
действительности, а не
копирование ее. Фотография
тем и плоха, что никогда не
ошибается. Серов и Репин -
арбузные корки, плавающие в
помойной лохани. Именно
кубизм - синоним живописи в
наши дни. Но будет
упрощением, как думают
некоторые, понимать кубизм
как стремление изобразить
видимый мир посредством
куба. Основной целью кубизма
является передача
Учитель от лица одного из
участников диспута:
«Глядя на это, с позволения
сказать, искусство, я
вспомнил экспромт в газете
«Голос Москвы» под
названием «Сдвинутая
конструкция»:
Ах, стоял я, как покинутый,
Пред «конструкцией», пред
специфически живописного
пространства, отличного от
пространства Эвклида,
отрицающего деформацию
фигур в движении, и от
пространства зрительного.
Современная живопись
покоится на трех принципах:
дисгармонии, диссиметрии и
дисконструкции, что
выражается в сдвиге линии,
плоскости или красок.
Взгляните на экран. Вот
несколько репродукций с
«левых» картин,
представленных на выставке
нашего объединения
«Бубновый валет».
Аристарх Лентулов:
«Василий Блаженный».
Типичная сдвинутая
конструкция.
Слайд №20
«сдвинутой»
И шептал с тоской: «Эх-ма!
Кто-то сдвинут тут с ума?»
Д. Бурлюк:
Типичная позиция обывателя.
Да, здесь характерный для
нового искусства «сдвиг» форм,
монтаж частей здания, взятых
как бы в разное время и с
разных точек зрения, и сверху,
и спереди, и сбоку.
Поверхность изображения
подобна дребезжащему и
расколотому мошной звуковой
волной зеркалу, в котором
отражается красочная
московская архитектура, как бы
взбудораженная нашествием
индустриальных ритмов.
Михаил Ларионов:
«Отдыхающий солдат».
Картина напоминает вывеску,
лубок, народную игрушку,
детский рисунок. Отрицание
ценностей культуры прошлого -
главная тема картины.
Здоровенный детина с
румянцем во всю щеку
возлежит, предаваясь
задумчивости. Соединение
пародии на парадный портрет,
на композиции с лежащей
обнаженной натурой с
Слайд №21
Учитель от лица одного из
участников диспута:
«А, по-моему, это просто
мазня!»
любовной иронией по
отношению к предмету
изображения.
Наталия Гончарова: «Мытье
холста». Неуклюжие,
приземистые, похожие на
земляных болванов, упертых в
землю, фигуры двух женщин на
фоне лубочно размалеванного
деревенского пейзажа. Да,
лубок, примитив, но
совершенно лишенный
грубости и выполненный с
большой симпатией.
Слайд №22
Д.Бурлюк:
Что, мазня? Только для тех, кто
на мир смотрит, как на стоящий
перед ним горшок с кашей.
Выделенные цветом
геометрические формы. Но за
ними -сосредоточенность,
тишина, задушевность,
мягкость общего ритмического
строя картины.
Да, это не то, к чему вы
привыкли. Это то, как можно
видеть, как видит художник: с
разных точек зрения, пробуя,
экспериментируя цветом и
Вопрос классу: Каковы
эстетические принципы
участников объединения
«Бубновый валет»?
Учитель: Продолжим наше
знакомство с
художественными
объединениями рубежа веков.
Совершенно другая
атмосфера царила на
выставке объединения
художников «Голубая роза».
Открывшаяся в Москве в
марте 1907 года выставка под
необычным названием
«Голубая роза» навсегда
осталась в истории искусства
и оказала заметное влияние
на современную ей
художественную жизнь. Это
был особый случай, когда
формой. Суть изображаемого
художником должна быть
безразлична зрителю,
интересовать же его может
только способ или манера
творчества. Смотрите на эти
картины - мир раскрывается по-
новому. И кто это не хочет
понять, навсегда останется в
своем обывательском болоте.
(Удар гонга. Учащиеся
занимают свои места в классе)
Ответы учащихся: стремление
создавать «новое искусство», с
новым языком и новыми
средствами выразительности,
неприязнь к консервативным
традициям академизма и
передвижничества.
Слайд №23
Музыка: А.Лядов.
Волшебное озеро
именем одной-единственной
экспозиции стало называться
целое художественное
направление, а сами ее
участники вошли в историю
искусства под именем
«голуборозовцы».
А что это за цветок -
голубая роза, давший
название столь
примечательной выставке? Не
васильки с незабудками, не
диковинные гортензии, а
невиданная голубая роза.
Такого цветка в природе не
существует. Он может только
присниться или стать
символом чего-то
прекрасного и далекого.
Характерной особенностью
выставки было изысканное
убранство залов,
обставленных «стильной
мебелью», украшенных
портьерами и живыми
цветами. Там читали свои
стихи А. Белый, В. Брюсов, К.
Бальмонт, звучала музыка А.
Скрябина. С. Маковский
писал о выставке «Голубой
розы»: «Светло. Тихо. И
картины — как молитвы...»
Человек входил и как бы
отрешался от всей прозы
жизни. Эта выставка была
просто поразительна, она
была сделана, как целое
представление: стены были
выкрашены в серо-голубой
цвет, на полу лежали серые
ковры и в том же тоне были
картины: «Сон», «Озеро
фей», «Торжество в небе»,
«Голубой фонтан»,
«Весна»…
Вопрос классу: Что
отличало картины
художников «Голубой розы»?
Ещё с одним
художественным
объединением того времени
нам поможет познакомиться
фрагмент фильма. Это
объединение вызывало
ожесточённую критику со
стороны идеолога
передвижников В.Стасова.
Вопрос классу:
В чём же представители
«Мира искусства» были не
Ответы учащихся:
Отличительные черты
творчества художников:
декоративное начало; интерес к
востоку; создание праздничного
мира; смысловая
наполненность голубого цвета.
Ответы учащихся:
Слайд №24
Видеофильм
«Искусство ХХ века».
согласны с передвижниками?
Смотрите, думайте, будьте
готовы ответить на этот
вопрос.
Учитель: В декабре 1915
года открылась выставка
«0,10». В одном из писем
Казимир Малевич, один из
участников объединения
«Ослиный хвост», так
расшифровывает название
выставки: «Мы затеваем
журнал и начинаем
обсуждать, как и что. Ввиду
того, что собираемся свести
все к нулю, то порешили
назвать его «Нулем». Сами же
после перейдем за нуль».
Сама идея - свести все
предметные формы к «нулю»,
а потом «шагнуть за нуль» (в
беспредметность) -
принадлежала Малевичу
На этой выставке Малевич
впервые показал 39 своих
полотен абстрактного
геометрического стиля под
общим названием
«Супрематизм живописи», в
том числе самое знаменитое
«Мирискусники» отводили
огромную роль искусству в
жизни, провозглашали его
превосходство над грубой
действительностью.
– М.: Кварт.(фрагмент
«Мир искусства»)
Слайд №25
свое произведение – «Черный
квадрат».
Оно висело в переднем
углу комнаты, на том месте,
где висит икона. По словам
одного из критиков, а вслед за
ним и самого Малевича,
«Черный квадрат» является
«иконой, которую футуристы
предлагают взамен мадонн и
бесстыжих венер». Если
икона распахивает перед
нами окно в мир, то «Черный
квадрат» - это зияющий
проем тьмы.
У каждого из нас это полотно
Малевича вызывает свои
ассоциации.
Вопрос классу: Что вы
думаете о нём? Какие мысли
и чувства оно у вас вызывает?
Слайд №26
Ответы учащихся:
Это выход в какое-то иное
измерение, бездна без дна, Он
притягивает и пугает
одновременно.
Более подробно
познакомиться со взглядами
Малевича на искусство мы
сможем, прослушав лекцию о
картине.
Вопрос классу: Каковы
эстетические взгляды
ЦОР «Модуль
К.Малевич. Чёрный
квадрат»
Развитие образно-
ассоциативного
Малевича как лидера
объединения «Ослиный
хвост» и создателя
супрематизма?
Ответы учащихся:
- Искусство в сущности своей
беспредметно, абстрактно.
- Черный квадрат - зародыш
всех возможностей.
- Беспредметность Искусства
есть Искусство чистых
ощущений, это есть молоко без
бутылки, живущее само по себе
в своем виде, и оно не зависит
от формы бутылки, которая
вовсе не выражает его сути и
вкусовых ощущений.
- Всегда требуют, чтобы
искусство было понятно, но
никогда не требуют от себя
приспособить свою голову к
пониманию.
мышления
Каждая группа должна
Групповая работа
представить своё объединение
по плану. Внимание на экран.
4. Самостоятельная работа
1. Смысл названия объединения
2. Время его существования
3. Участники объединения
4. Эстетическая платформа
5. Значение
6. Эмблема(герб) объединения
7. Девиз(ёмкая формула,
выражающая суть эстетической
Слайд №27
Взаимодействие со
сверстниками при
решении творческих
учащихся.
Учитель: А теперь нас ждёт
работа по группам. Каждой из
4 групп достанется одно
объединение русских
художников. Я дам вам
справочные
материалы(см.Приложение).
Вспомните всё, что вы
сегодня видели и слышали на
уроке.
Эмблему объединения
попробуйте нарисовать на
формате, ниже напишите
девиз.
5. Рефлексия
Итак, подведём итог нашему
разговору об особенностях
новых художественных
объединений рубежа веков.
Вопрос учителя: Что
отличало их от
«передвижников»?
платформы) объединения
Устный ответ
представителя(или
представителей) группы.
Защита герба и девиза
объединения.
Ответы учащихся:
Реалисты считали главной
задачей живописи копирование
действительности.
«Передвижники» выносили
приговор действительности.
Представители новых
художественных объединений
стремились проникнуть в суть
вещей, преобразить
действительность, выразить
впечатление, выступали за
свободу творчества, за право
художника самому выбирать
тему.
Слайды №28-31
Слайд №32
Слайд №33
Слайд №34
задач.
Умение выделять в
тексте главное.
Обсуждение и анализ
Умение слушать, вести
диалог.
Умение подготовить
устное выступление
Осознание качества и
уровня усвоения
учебного материала.
Закрепление основных
понятий: абстрактное
искусство,
примитивизм,
супрематизм,
символизм, футуризм
Умение делать
выводы.
Участие в рефлексии.
Самооценка
собственной учебной
деятельности,
соотнесение цели и
результатов, выявление
степени их
соответствия.
Учитель:
Закончите фразу:
-Я знаю…
-Я понял…
-Для меня было открытием…
-У меня получилось…
-Мне понравилось…
6. Домашнее задание
Рассказать с помощью
презентации о любом
художнике вашего
объединения
Учащиеся заканчивают фразы
Создание презентации и
устного ответа
Слайд №35
Удовлетворённость,
эмоциональный отклик.
Умение подготовить
устное выступление,
сделать презентацию.
