Ученики на Учителя.com


Конспект урока "Музыкальная форма: от простого к гениальному" 7 класс

МБОУ Лицей
КОНСПЕКТ УРОКА ПО ТЕМЕ:
«МУЗЫКАЛЬНАЯ ФОРМА: ОТ ПРОСТОГО К ГЕНИАЛЬНОМУ»
(«Художественная форма – это ставшее зримым содержание»)
для 7 класса
Автор: Бунькова
Екатерина Александровна,
учитель музыки
Нижний Тагил
2013-2014
1
План-конспект урока
Цель урока: ознакомить обучающихся с понятием «музыкальная форма»
Музыкальный материал: В.А.Моцарт. Реквием (в контексте рок-оперы
«Моцарт» Дова Аттья и Альбера Коэна)
Техническое оснащение: фортепиано, синтезатор, наушники, проектор,
компьютер. Раздаточный материал.
1 Организационный и активизирующий этап. 5 минут. В начале урока
учитель ставит на стол 3 сосуда: хрустальную вазу, стеклянную банку и
прочный прозрачный полиэтиленовый пакет. Яркими широкими движениями
наполняет сосуды чистой водой (пакет следует наполнить и завязать),
произнося следующие слова:
- Что есть музыка? Музыка – это язык, который понимают все. В любом
музыкальном произведении заложен определенный смысл, определенный
художественный образ. Представьте, что эти сосуды – музыкальные
произведения. Если вода – это содержание, то что дают нам сосуды? Какие
ваши мысли на этот счет?
(Высказывания учеников)
Правильно. Вода не имеет определенной формы, ее придают сосуды. Как
видите, вода в пакете по-прежнему подвижна, пластична, но ее внешний вид
непривлекателен. Если бы этот пакет был музыкальным произведением, его
автор не приобрел бы ни одного слушателя. Его мысль не оформлена должным
образом. Вода в стеклянной банке выглядит более презентабельно – словно
сочинение выпускника музыкальной школы: она имеет форму, но эта форма не
оказывает нужного воздействия. Вода же в хрустальной вазе выглядит очень
красиво, содержание не просто сохранено, ему придана благородная форма –
это уже сочинение маститого композитора.
«Музыкальная форма: от простого к гениальному» – вот тема нашего
сегодняшнего урока и нового раздела. Запишите ее в ваши тетради.
В это время учитель отмечает отсутствующих.
2 этап. Творческое задание. 15 минут при продолжительности урока 40
минут, 20 минут при продолжительности урока 45 минут
Учитель раздает обучающимся карточки с номером группы: 1, 2, 3. Во
вторую группу входят дети, занимающиеся в музыкальной школе. Текст
учителя:
- Сегодня мы с вами изучим простейшую музыкальную форму – период, а
также сложные музыкальные формы, включающие в себя период. Кроме того,
мы попробуем свои силы в музыкальной композиции – то есть в сочинении
музыки. А начнем мы вот с чего… (Приложение 1, слайд 1)
2
В 1791 году в дверь дома, где жил один известный нам композитор,
постучался незнакомец, одетый во все черное. Учтиво поклонившись, он
сказал:
- Я пришел к вам, сударь, по поручению очень важного лица.
- Кого же именно? - спросил композитор.
- Лицо это не желает, чтобы имя его было известно, - ответил незнакомец.
- Пусть будет так. Чего же он хочет?
- Он только что потерял близкого человека, память о котором для него навеки
останется драгоценной. Он желает каждый год отмечать годовщину смерти
торжественной церковной службой и просит написать для этой цели реквием
[1].
Вы знаете, о каком композиторе идет речь? Мы изучали его в прошлом
году (Ответ детей: В.А.Моцарт). Правильно. А вы помните, что такое
реквием? Давайте запишем его определение (Приложение 1, слайд 2):
Реквием - произведение траурного характера для хора и солирующих
голосов с сопровождением оркестра. Первоначально реквием был заупокойной
мессой в католической церкви. Позднее реквием становится в основном
концертным произведением.
А теперь представьте, что такое же событие случилось с вами. Приехал к
вам однажды делового вида мужчина на серьезном, дорогом автомобиле и
предложил за некую крупную сумму написать траурное произведение в память
о трагически погибшем друге. Вы не композитор, но работа хорошо
оплачивается, и вы решаете взяться за работу. Таковы условия нашей
сегодняшней задачи.
Итак, с чего вы начнете? Что первое следует изучить для написания
музыки? (Возможные ответы: виды траурных произведений, ноты). Верно. В
мире существует только 3 знаковых системы: буквы, цифры и ноты. Буквы и
цифры вы знаете с детства. В XVIII веке каждый уважающий себя дворянин
непременно знал и ноты. Сегодня и мы освоим нотную грамоту.
Перед вами система длительностей (Приложение 2). Давайте условно
приравняем ноту, называемую четвертью, к единице. Условно назовем это
«удельным весом». А теперь обратите внимание на большой пустой нотный
стан – систему из пяти параллельных отрезков, поделенную вертикальными
чертами на 8 фрагментов, называемых тактами (Приложение 3).
Музыка – это математически точная система. Перед тем, как записывать
музыку, каждый композитор задает музыкальный размер. Размер записывается
в виде дроби: в знаменателе длительность (например, четверть), а в числителе –
количество данных длительностей в одном такте – то есть в одном из восьми
фрагментов. Например, размер вальса – три четверти. Поэтому счет вальса
производится на 3 удара: раз-два-три, раз-два-три. Для удобства счета
предлагаю всем взять размер четыре четверти. Запишите эту дробь сразу после
скрипичного ключа.
3
А теперь скажите мне, какова должна быть «сумма» значений
длительностей в каждом такте при таком размере? (Ответ: 4) Таким образом,
вы можете создавать любые комбинации длительностей, дающие в сумме 4.
Высоту нот выбирайте произвольно. На прошлом занятии мы изучили с
вами гамму до-мажор. Вы помните, как называются ноты в этой гамме?
(Ответ: до, ре, ми, фа, соль, ля, си). Сегодня мы будем работать с гаммой ля-
минор. Эта гамма веселая или грустная? Почему? (Возможный ответ:
грустная, об этом говорит слово «минор»). По аналогии с гаммой до-мажор
определите, какие ноты в гамме ля-минор (Возможный ответ: ля, си, до, ре,
ми, фа, соль).
Посмотрите, как я заполню первый такт (учитель показывает пример).
Сейчас те, кто оказался в группе 1, не смогут прослушивать используемые
ими ноты. То есть вы будете работать наугад. Те, кто оказался в группе №2,
могут пользоваться для проигрывания синтезатором. Я прошу группу №2 при
проигрывании пользоваться наушниками. Группе №3 нужные ноты буду играть
на фортепиано я. Таким образом, мы проведем небольшой эксперимент.
Итак, ваша цель – написать короткое произведение в размере четыре
четверти. Считайте внимательно, не ошибайтесь. На работу вам дается 5 минут.
По окончании работы я сыграю вам все три мелодии. Итак, время пошло.
В течении 5 минут учитель помогает всем группам при необходимости и
играет нужные ноты группе №3.
По истечении 5 минут учитель проигрывает получившиеся мелодии на
фортепиано или синтезаторе. Происходит обсуждение результатов. Вместе
с обучающимися учитель делает вывод об удачном либо неудачном исходе
эксперимента. Далее учитель говорит:
- Итак, мы создали три маленьких музыкальных произведения. Их форма –
период. Он состоит из 8 тактов. Если их соединить вместе, получится более
сложная форма – трехчастная. Но наши сочинения несовершенны. У серьезных
композиторов каждый период, как текст, состоит из двух предложений, каждое
предложение из двух фраз, а фразы – из мотивов (Приложение 1, слайд 3).
Запишите это.
3 этап. Физминутка. 3 минуты.
Учитель просит обучающихся выйти из-за парт, повторять за ним
движения:
Для начала мы с тобой
Крутим только головой. (Вращения головой)
Корпусом вращаем тоже.
Повороты - сколько можем. (Повороты вправо и влево)
У меня спина прямая, (Ходьба на месте, руки за спину)
Я наклонов не боюсь. (Наклон вперед)
Выпрямляюсь, прогибаюсь, (Наклон назад, выпрямиться)
4
Поворачиваюсь. (Повороты туловища)
Я хожу с осанкой гордой. (Повороты туловища)
Прямо голову держу, (Наклон вперед и выпрямиться)
Никуда я не спешу. (Ходьба на месте, руки за спину)
Я могу и поклониться. (Поклон и выпрямиться)
И присесть, и наклониться, (Присед, наклон вперед)
Повернусь туда - сюда! (Повороты туловища направо-налево)
Будет ровная спина! (Наклон вперед и выпрямиться)
На одной ноге мы скачем.
Как упругий звонкий мячик . (Прыжки на одной ножке)
На другой поскачем тоже.
Очень долго прыгать можем. (Прыжки на одной ножке)
Головой вращаем плавно.
Смотрим влево, смотрим вправо (Поворот головы вправо и влево)
Напоследок потянулись
Вверх и в стороны прогнулись. (Потягивания вверх и в стороны)
Стопы разомнем немного. (Ходьба на месте)
И вернемся вновь к уроку. (Дети садятся за парты)
А теперь давайте вернемся к творчеству В.А.Моцарта (Приложение 1, слайд 4)
4 этап. Прослушивание музыки, просмотр фильма. 15 минут
Свое последнее сочинение – реквием – Моцарт писал очень долго. В
реквиеме несколько частей – обратите внимание на экран. Сегодня я предлагаю
вам не просто прослушать эти части, но и посмотреть одно замечательное
музыкальное произведение – рок-оперу «Моцарт» о жизни великого
композитора. Две части реквиема: «Dies Irae» и «Lacrimosa dies illa» открывают
и закрывают эту оперу. Это очень символично, словно жизнь Моцарта – это
один большой Реквием. Итак, давайте послушаем часть «Dies Irae», что
означает «День гнева», и попробуем услышать в ней музыкальный период.
Когда почувствуете, что период закончился, поднимите вверх руку.
(так как содержимое диска «Mozart, l’opera rock» Дова Аттья и Альбера
Коэна защищено и охраняется авторскими правами, я могу лишь сослаться на
него. Нужный нам фрагмент – 1 минута 40 секунд от начала первого акта.
Продолжительность звучания – 2 минуты 10 секунд. Когда дети поднимают
руку, учитель отвечает им одобрительным либо отрицательным жестом)
Итак, вы услышали музыкальный период? (Ответы детей и обсуждение,
выводы). Музыкальный период – очень маленькая форма. Поэтому некоторые
из вас не услышали его окончание – слишком долго ждали. Давайте попробуем
еще раз на примере части «Lacrimosa dies illa», что значит «Слезная» (2 акт, 52
минуты 6 секунд. Продолжительность звучания – 3 минуты 20 секунд).
Очень грустное произведение. Его дописал уже не Моцарт, а его ученик –
Зюсмайр. Как вы слышали в опере, он считал, что реквием заказала ему сама
Смерть. В смерти Моцарта молва обвинила Сальери, который, как известно из
5
опубликованных записей в разговорных тетрадях глухого Бетховена, и сам
признался в этом своим друзьям. Вплоть до последнего времени появляются
статьи, констатирующие, что, судя по описанным современниками симптомам
краткого заболевания, унесшего Моцарта в могилу, он был отравлен сулемой
[5]. В рок-опере «Моцарт» Сальери оправдан, как и в фильме «Амадеус»,
который я рекомендую посмотреть всем заинтересовавшимся жизнью великого
композитора.
В музыке XVIII века, благодаря своеобразным «формулам», ярко
предстает эпоха галантных манер и форм общения, которым необходимо было
следовать дамам и кавалерам. Например, музыкальную фразу могли завершать
гармонические последовательности, которые вызывали у слушателей
ассоциации с поклонами, реверансами. Композиторы этой эпохи, подчиняясь
власти внешней красивости и аристократической манерности, затейливо
украшали мотивы трелями и форшлагами, подобно тому, как архитекторы
использовали в оформлении зданий и интерьеров дворцов, театров и
концертных залов разного рода завитки [3,2].
Однако в музыке Моцарта «формулы» приобрели глубокий смысл,
поэтому его музыка продолжает волновать и наших современников [3].
Музыка реквиема наполнена сильными эмоциями, но скажите мне, смогли бы
вы выдержать, если бы все это время звучала просто грустная музыка?
(Ответы детей). Наверное, нет. Работы гениальных композиторов отличаются
лаконичностью формы, гармоничной сменой настроений: гнев и опустошение,
горе, сожаление и легкая печать, светлое сожаление. Множество маленьких
периодов, каждый из которых посвящен только одному настроению,
складываются в части, такие как «Dies Irae» и «Lacrimosa dies illa», а те, в свою
очередь, складываются в реквием – крупную форму, форму церковного
богослужения. Но бывают и еще более крупные формы – мы видим это на
примере рок-оперы. Она понравилась вам? Вы хотите посмотреть ее целиком?
Если да, запишите ее название и имена создателей: «Mozart, l’opera rock» Дова
Аттья и Альбера Коэна. (Приложение 1, слайд 5)
А теперь я попрошу вас подумать над вопросом: что же такое музыкальная
форма? У музыковедов по этому поводу слишком много мнений. Поэтому я не
хочу, чтобы вы вызубрили одно определение и на этом закончили ваше
обучение. Главное – понимание. Никогда не путайте форму с жанром или
стилем. Давайте проверим, как вы усвоили тему. Что из перечисленного
является формой, что – жанром, а что – стилем: вальс, рок, ария, период,
вариации, джаз? (Приложение 1, слайд 6). Правильный ответ: вальс и ария –
жанры, рок и джаз – стили, период и вариации – формы.
4. Заключительный этап. 2 минуты
Наш урок подошел к концу. Запишите домашнее задание: повторить тему
по конспекту, сделанному на уроке, и подготовить короткое сообщение (10-15
предложений) о жизни В.А.Моцарта. На следующем уроке вас ждет небольшой
тест по сегодняшней теме.
6
Список использованной литературы
1. Науменко Т.И., Алеев В.В. Музыка. 7 класс. Учебник для
общеобразовательных учреждений. – М.: Дрофа, 2008. – 158с.
2. Самин Д.Н. 100 великих композиторов. – М.: Вече, 2012. – 432с
3. Сергеева Г.Г., Критская Е.Д. Музыка 7 класс. Учебник для
общеобразовательных учреждений. – М.: Просвещение, 2013 – 159с.
4. Сорокотягин Д. Музыкальная литература в таблицах: полный курс
обучения. – Ростов н/Д.: Феникс, 2013. - 221с
5. Школяр Л.В., Школяр В.А., Критская Е.Д. Музыкальное образование в
школе: пособие для студентов музыкальных факультетов и отделений
высших и средних педагогических учебных заведений. Под ред. Л.В.
Школяр. – М.: Академия, 2001. – 232с
Другие ресурсы:
Патлина Надежда Леонидовна. Физминутки. http://patlina.86sch-
pi.edusite.ru/p5aa1.html
DVD-диск «Mozart, l’opera rock» Дова Аттья и Альбера Коэна, производство:
Франция, 2009г (с русскими субтитрами).
7
Приложение 2
Основные символы нотозаписи
Нотный стан (нотоносец)
Один из главных элементов нотной записи — линейка, на которой
размещаются все остальные символы. Каждая из пяти линий нотного стана, а
также промежутки между ними соответствуют семи повторяющимся ступеням:
до, ре, ми, фа, соль, ля, си. На самой нижней линии находится нота ми.
Соответственно, на второй снизу линии нота соль, на третьей – си. Между
третьей и четвертой линиями снова появляется нота до, и отсчет начинается
снова: до, ре, ми, фа, соль, ля, си.
Длительности:
«Целая». Равна четырем четвертям («удельный вес»=4)
«Половинная». Равна двум четвертям («удельный вес»=2)
«Четвертная» или «четверть» («удельный вес»=1)
«Восьмая». Равна половине четверти («удельный вес»=0,5)
Приложение 3. Нотный стан
Приложение 3. Нотный стан:
Совет для тех, кто не учится в музыкальной школе: чтобы музыка получилась более грустной, почаще
используйте ноты ля, до и ми (для одновременного звучания запишите ноты одну над другой), а также последовательно идущие
ноты от ля до ля вверх или вниз.
Подсказка:
До Ре Ми Фа Соль Ля Си До
1
Скачать материал

Музыка - еще материалы к урокам: