«История костюма на Руси. X-XXI вв. (интеграция истории, технологии, МХК и ДО). Сценарий внеурочного мероприятия» скачать бесплатно

«История костюма на Руси. X-XXI вв. (интеграция истории, технологии, МХК и ДО). Сценарий внеурочного мероприятия»


1
Управление образования и науки Липецкой области
Департамент образования администрации города Липецка
Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение
гимназия №19 им. Н.З. Поповичевой г. Липецка
История костюма на Руси. X-XXI вв.
(интеграция истории, технологии, МХК и ДО)
Автор Кудашева Людмила Ивановна,
Методист, педагог ДО
внеурочное мероприятие для 5-11 классов
Автор идеи и постановщик:
Кудашева Людмила Ивановна,
руководитель детского т/о «СПЕКТР»
МБОУ гимназии №19 им. Н.З. Поповичевой
г. Липецка
ЦЕЛЬ: Развитие познавательного интереса к изучению истории, технологии и МХК через
внеурочную деятельность посредством интегративного подхода.
Задачи:
Предоставление школьникам возможности попробовать свои силы в различных видах
деятельности: проектной, исследовательской, творческой.
Использование подиума театра моды исторического костюма как средства для развития
аналитического образа мышления обучающихся.
Изучение и расширение глоссария моды исторического костюма.
Воспитание эмоционально-эстетического вкуса обучающихся.
Оборудование:
1. Музыкальное сопровождение на проход каждой модели.
2. Акустическая система.
Оформление:
Импровизированный подиум.
Модели выходят на сцену, проходят по центру через зал и
садятся в конце зала на отведённые места)
Под мелодию «Всегда» (Н.Кадышева) ведущие выходят на сцену).
Ведущий 1: Д о б р ы й д е н ь, дорогие гости!
Ведущий 2: З д р а в с т в у й т е! Сегодня мы с вами совершим небольшое, но очень
в а ж н о е путешествие: путешествие в и с т о р и ю русского костюма.
Ведущий 1: Мы постараемся рассказать и показать вам, какую одежду носили наши предки,
какой фасон складывался и почему.
Ведущий 2: Итак, смотрите и слушайте!
(Звучит мелодия «Гусляр». Ведущие спускаются к мкрф и начинают своё повествование).
2
Ведущий 1: К X веку на территории Европы складывается Древнерусское государство со
столицей в Киеве. Тесные связи Руси домонгольского периода с Византией и Западной Европой
определили характер русского костюма, который, несмотря на свою самобытность, развивался в
русле общего направления.
(1 модель на сцене: мальчик в грубо связанной домотканной рубахе, но искусно вышитой,
в простых брюках, босиком, за плечами лапти, в руках – пучок пшеницы ).
Ведущий 2: На формирование древнерусской одежды огромное влияние оказала суровая
русская зима, занятия землепашеством и скотоводством. Поэтому основным материалом
для изготовления одежды были льняные ткани, от грубого холста до тончайших полотен.
(Модель проходит по залу, поворачивается).
Ведущий 1: Домотканная шерсть грубой выделки называлась с е р м я г а, а цветные ткани
получили название к р а ш е н и н ы. Искусные мастерицы украшали одежду нарядной вышивкой,
бахромой из ниток разного цвета, называемой п е с т р я д ь ю. Крестьяне носили онучи с л а п т
я м и, обувь из лыка и берёзовой коры. (Уход).
Ведущий 2: Основой мужского костюма была р у б а х а, подпоясанная узким поясом.
(2 модель: мальчик в подпоясанной рубахе из дорогой атласной ткани, порты из шёлка,
заправлены в сапоги, на голове – шапка. Большие пальцы рук – за поясом).
Ведущий 1: Рубаха шилась ниже пояса, но не ниже икры ноги. Почти все одежды надевались
через голову, то есть, не были р а с п а ш н ы м и, а имели спереди небольшой разрез.
(Модель начинает медленно двигаться по залу, поворачивается).
Ведущий 2: Если бедные люди носили одежду из холстины и лапти, то богатые крестьяне
использовали дорогие шёлковые ткани и высокие сапоги без каблуков.
(Уходит).
Ведущий 1: Одежду киевских князей дополнял небольшой плащ – к о р з н о, который на правом
плече застёгивался ф и б у л о й.
(3 модель: мальчик в длинной оранжевой рубахе, на левом плече – корзно,
на голове – обруч, на ногах – сапоги, на поясе – меч и кошелёк).
Ведущий 2: В Новгороде и Владимире корзно заменялся шубой, которую носили внакидку.
К поясу подвешивался к о ш е л ё к – к а л и т а. (Уходит).
Ведущий 1: Шло время. Русь освободилась от монгольского ига. (Звучит «Скоморох»). Росли
границы государства, налаживались экономические и торговые связи. Одежда становилась богаче
и тяжелее. Появляется удлинённый кафтан – т я г и л я й со стоячим воротником – к о з ы р е
м.
(4 модель: мальчик в кафтане, в тюбетейке, в сапожках. В руках – ларец.).
Ведущий 2: Как следствие монгольского ига в русском костюме появились предметы
восточного обихода: тюбетейка а ф ь я) и пояса (к у ш а к и).
(Модель проходит по залу, поворачивается).
Ведущий 1: Одежды этого периода шьют из привозных тканей: из Италии, Турции, Византии,
Ирана, Англии, Франции. У знати в почёте бархат, парча, атлас ярких цветов. Но для народного
костюма использовались ткани, изготовлявшиеся дома. (Уходит).
Ведущий 2: Женщины на Руси тоже носили рубаху, которая отличалась от мужской лишь
длиной.
(5 модель: девушка в кокошнике, в косе – лента, в длинной красной рубахе, в душегрее, в
туфлях на каблучке. В руках – зеркальце с ручкой, на пальчике платочек).
Ведущий 1: Отличием женского костюма являлась д у ш е г р е я, пошитая из дорогих тканей и
отороченная мехом Её носили женщины всех сословий и только в праздник. Вышивку
исполняли шёлком и к а н и т е л ь ю, кручёной золотой и серебряной нитью.
(Модель проходит по залу. Поворачивается).
Ведущий 2: Женские причёски довольно просты. У девушек - длинные распущенные
волосы, подхваченные тесьмой или лентой, а также косы, низко заплетённые на затылке.
На голове – к о к о ш н и к. (Ждёт следующую модель).
3
Ведущий 1: Замужние женщины полностью скрывают свои волосы под головным убором: ч е п
ч и к о м - п о в о й н и к о м, нарядным к и к у, платком - у б р у с о м.
(6 модель: на девушке – понёва, поверх нарядный фартук, свободная кофта, в руках – крынка, на
ногах – сапоги на широком устойчивом каблучке).
Ведущий 2: Поверх рубахи замужние женщины обычно надевали п о н ё в у – юбку, которая
закреплялась на талии шнуром – г а ш н и к о м. Понёву шили из пёстрых и ярких тканей.
(Модели делают круг по залу и уходят).
Ведущий 1: Модель, которую вы видите, была продемонстрирована в Москве на выставке
достижений народного хозяйства в 1997 году. Этот костюм принадлежит уроженке села
Колыбельское Чаплыгинского района Липецкой области. (Уходит).
(Мелодия на выход боярыни, царя и царевны).
Ведущий 2: Костюм боярыни отличался пышностью и богатством. Л е т н и к
убирался мехом. Иногда костюм весил 15-20 килограммов. Это придавало походке
плавность и гордую осанку.
(7 модель: боярыня в бордовом сарафане, в летнике, руки - в муфте, бордовые сапожки)
Ведущий 1: Головной убор украшался драгоценными камнями. На ногах – сапожки. Чело к и ч н
о е, украшено р я с н ы м и жемчужными прядями с подвесками вдоль щек, спадающими на
плечи.
(Модель проходит по залу и уходит).
Ведущий 2: Царские одежды настолько ярки и богаты, что их сравнивали с «солнцем,
убранным звёздами».
(8 и 9 модели: Царь с посохом и поодаль за ним царевна выходят на сцену).
Ведущий 1: Царское облачение состояло из п л а т н а длинного одеяния без воротника, с
широкими рукавами. Сверху надевался круглый широкий воротник б а р м ы.
(Царь проходит через зал, останавливается, ждёт царевнц).
Ведущий 2: Шапка Мономаха представляла собой кованную золотом тюбетейку, обтянутую
бархатом с драгоценными камнями, с собольей опушкой и крестом сверху. По-видимому это
был подарок хана Узбека Ивану Калите.
(Царевна идёт через зал, подходит к царю. Оба начинают движение по кругу).
Ведущий 1: Костюм царевны состоял из царского платья. Линия застёжки борта, низ рукавов
обшивались декоративной полосой. Голову украшал убор, расшитый золотом, жемчугом,
драгоценными камнями и самоцветами.
(Оба уходят).
Ведущий 2: Одежда духовенства по силуэту и покрою от светской не отличалась.
(10 модель: Колокольный перезвон. Входит митрополит с посохом и крестом в руках).
Ведущий 1: Головным убором священнику служил белый или чёрный (в зависимости от сана) к
л о б у к. Во время службы надевали специальное облачение. С конца XVII века чёрный цвет стал
считаться траурным.
(Священник медленно проходит через зал и уходит).
Ведущий 2: Бояре, купцы, крестьяне сотни лет оставались при своём, исконно русском,
лишь постепенно осваивая отдельные детали европейской моды.
Ведущий 1: В XVIII веке европейская мода шагает в Россию!
(11 модель: Фейерверк. Появляется Император Петр I, в руках – грамота, читает).
Ведущий 2: Замена русского платья на общеевропейский костюм произошла в начале
XVIII столетия по воле Петра Первого и имела большое политическое значение. Это было
одним из средств борьбы со старозаветным боярством. С трудом, со скрипом приживается
4
новое. Иноземный костюм, спущенный сверху петровским указом, не пошёл дальше
дворянского сословия.
(ПетрI проходит через зал. Останавливается).
Ведущий 1: Пример в простоте одежды подавал сам царь. Мужской костюм состоял из рубашки
с кружевным ж а б о, и к а ф т а н а с расширенными полами. Наиболее распространённой
формой шляпы была т р е у г о л к а.
(Останавливается, ждёт модель в костюме Екатерины).
Ведущий 2: Женскому костюму периода царствования Екатерины II в 70-90 годы XVIII
века характерны особая пышность и богатство.