Презентация "Путешествие в рукотворную сказку" 2 класс

Подписи к слайдам:
  • Урок по курсу ОКРУЖАЮЩИЙ МИР
  • 2 класс
  • Учитель: Щавелёва Ольга Александровна
  • -2010-
  • МОУ Подозерская средняя школа
  • Ивановская область Комсомольский район
  • Издавна человек стремился сделать свое жилище, одежду, предметы быта не только удобными, прочными, но и красивыми. Любой природный материал – глина, дерево, жесть – красив. Но красота открывается не всем людям, а лишь чутким и внимательным, в руках которых эти материалы говорят на языке красоты.
  • По всей нашей стране живут художники-умельцы. В их руках происходят удивительные превращения природного материала в изделия.
  • Места, где живут и работают художники, называются центрами народных промыслов. На уроках м ы познакомимся с некоторыми из них.
  • Ремёсел очень много на земле на русской есть
  • И всех ремёсел нам сейчас не перечесть!
  • Дымковская игрушка очень популярна. Ласково и нежно называют её «дымка», потому что впервые её начали изготавливать много лет назад в слободе Дымково, что стоит на высоком берегу реки Вятки.
  • Дымковская игрушка
  • Зимой слобода в дыму от того, что топятся печи, а в пасмурные дни стелется туман от речки, отсюда и название – Дымковская слобода, и игрушка именуется дымковской.
  • Чем знаменито Дымково?
  • Игрушкою своей!
  • В ней нету цвета дымного,
  • Что серости серей.
  • В ней что-то есть от радости,
  • Гремящей, как басы!
  • Мы игрушки расписные,
  • Хохотушки вятские,
  • Щеголихи слободские,
  • Кумушки посадские.
  • Дымковские барыни
  • Всех на свете краше,
  • А гусары-баловни –
  • Кавалеры наши.
  • У большого индюка
  • Все расписаны бока.
  • Всех нарядом удивил,
  • Крылья важно распустил.
  • За студёною водицей,
  • Как лебёдушка плывёт,
  • Водоноска-молодица
  • Вёдра синие несёт.
  • Козоньки рогатые,
  • Козоньки бодатые,
  • Ждём вас на дорожке,
  • Разомните ножки.
  • Ой, люли, люли, люли,
  • Кони на лужок пришли.
  • Кони удалые,
  • Гордые, лихие.
  • Так лепят дымковскую игрушку
  • Роспись глиняных игрушек
  • Обрати внимание на основные элементы геометрического орнамента игрушки: круги, овалы, клетки, полоски, точки. На то, как они выстраиваются в узор, на яркость красок. В росписи используют желтый и синий, малиново-красный и зеленый, белый в фоне и черный цвета.
  • Ростом разные подружки,
  • Но похожи друг на дружку.
  • Все они сидят друг в дружке,
  • А всего одна игрушка.
  • Матрёшка
  • Русская деревянная кукла матрёшка родилась около 100 лет назад под Москвой. Первая матрёшка изображала девочку в сарафане с петухом в руках. Матрёшка сразу понравилась взрослым и детям. Нравилась её доброе и ясное лицо. Занятно было, что в большой кукле пряталось дружное семейство.
  • И сегодня русская матрёшка – желанная гостья в каждом доме. География её местожительства давно охватила многие страны мира.
  • Почему матрёшка нам
  • нравится?
  • В чём секрет успеха и
  • долгожития матрёшки?
  • Почему матрёшка стала
  • русским сувениром за рубежом?
  • Эстетическое представление о женщине часто неотделимо от образа птицы – древнейшего символа добра и благополучия. «Лебёдушка», «пава», «утушка» - слова, которыми величают женщин в русской народной поэзии. Эти своеобразные черты женского образа прекрасно воплотились в красочном народном костюме.
  • Облик матрёшки воплотил в себе спокойную плавность линий женской фигуры, и элементы традиционного народного костюма. Суть русской матрёшки во все времена остаётся прежней – дружба и любовь, пожелания счастья и благополучия.
  • Этапы росписи матрешек
  • Хохлома, хохлома!
  • Весь народ свела с ума!
  • Яркая, лучистая,
  • Узоры золотистые!
  • Хохломская
  • роспись
  • Расписная деревянная посуда очень древняя. Вот уже 200 лет делают из дерева хохломские блюда, ложки, плошки, поставцы и вазы, солонки и сказочные ковши-утицы, а еще мебель детскую. Прежде на ярмарку возами такой товар возили. Почему же так охотно покупали хохломские изделия?
  • Не только разнообразием форм, но и росписью славятся эти изделия. В чем секрет золотого узора, да и каков он сам?
  • Любимые цвета — красный да черный и совсем немного желтого и зеленого для мелкой прорисовки —приписок. А золото-то откуда? В этом и есть секрет хохломского промысла! Чтобы золотом загорелся узор, покрывают его олифой или лаком и ставят в горячую печь. Закалится лак до желтого цвета — и вспыхнет под ним блестящий фон. Чем не золото?
  • Любят мастера этого промысла растительные узоры: травки, ягодки, цветы сказочные. Природа вокруг какая: глаз не оторвешь!
  • Ещё раз присмотрись к этому чуду. Говорят, хохломская посуда ни воды, ни жары не боится. Как ты думаешь, почему?
  • Впервые Каргополь упомянут в год Куликовской битвы. Знаменит он шедевром древнерусского зодчества – Христорождественским собором XVI века. Места здесь дивные, незабываемые: река Онега, простор земли, ширь неба. Одним словом – Русский Север!
  • Каргопольская игрушка
  • Здесь родилась глиняная игрушка. Завелась она по избам окрестных деревень, по городским домам, глубоко выразив народный характер, став настоящим художественным явлением.
  • Лепят игрушку руками, как пирожок, сушат, обжигают в русской печи, раскрашивают немудреными красками. Делают основательно и умело, как и всякую другую работу.
  • Авторы каргопольских игрушек – люди в основном пожилые, но не стареющие сердцем.
  • После напряженного трудового дня в темную зимнюю пору или в пасмурную осень посмотришь на эти рукотворные чудеса – и словно побеседуешь с хорошим и отзывчивым другом. Станет на душе и легче, и радостнее, в самом пробудится художник, и мир расцветится радугой.
  • Роспись глиняных игрушек
  • Посмотри, как выразительна роспись каргопольской игрушки, которая сохраняет прочную связь с древними мотивами.
  • Каждая мастерица всегда вносит элемент творчества в это яркое, весёлое искусство.
  • Ожили краски и в душу запали,
  • Русским напевом заслушался мир.
  • Сколько кудесников вырастил Палех!
  • Сколько диковин красою затмил!
  • Палехская миниатюра
  • Испокон веков палешане писали образа. От поколения к поколению передавалось их древнее мастерство. Славилось и процветало село, шла о нём молва по всей Руси.
  • После революции 1917 г. ведущие художники Палеха организовали новый промысел, творчески переработали художественные традиции и приёмы, унаследованные от глубокой древности.
  • Для стиля палехской живописи характерны тонкий и плавный рисунок на преимущественно черном фоне, обилие золотой штриховки, четкость силуэта уплощенных фигур, подчас полностью покрывающих поверхность крышки и боковых стенок шкатулок. Декоративность пейзажа и архитектуры, вытянутые изящные пропорции фигур, колорит, построенный на сочетании трех основных цветов — красного, желтого и зеленого, восходят к традициям древнерусской иконописи. Композиция обычно обрамляется изысканным орнаментом, выполненным твореным золотом.
  • Особенности палехской живописи
  • Создание миниатюры
  • В настоящее время в селе работают Художественно-производственные мастерские, есть художественное училище, открыт музей.
  • Произведения художников из древнего русского села принесли Палеху мировую известность и славу.
  • Они неизменно с большим успехом демонстрируются на многочисленных выставках в нашей стране и за рубежом.
  • Гжель, гжель, сказочная гжель - песня задушевная, хорошая, словно белая метель, словно белая метель синие цветы запорошила.
  • Искусство Гжели
  • Недалеко от Москвы находится известный центр гжельской художественной керамики. Издавна здесь занимались изготовлением глиняной посуды – край богат залежами гончарных глин.
  • В жарком пламени печи обжигалась, закаливалась глиняная посуда, становясь звонкой и прочной. Вслушайся в слово «гжель» - и ты уловишь в его звучании что-то общее со словами «жечь», «обжигать».
  • Гжель не всегда была сине-белой. Известно, что 200 лет назад, когда промысел только начинался, мастера создавали изделия из красной глины с многоцветной росписью по белому. Это майолика.
  • Вслед за майоликой появилась бело-голубая гжель. Это фаянс. Расписывалась эта посуда по белой обожжённой глине кобальтовой краской чёрного цвета, а сверху покрывалась глазурью. При обжиге кобальт становился синим, а прозрачная полива приобретала блеск.
  • Кроме посуды мастера Гжели создают и мелкую декоративную пластику – забавные скульптурки людей, животных сценки из жизни и многое другое.
  • Основные элементы гжельской росписи
  • ЖОСТОВСКАЯ РОСПИСЬ - русский художественный промысел лаковой росписи по металлу, сложившийся в начале 19 в. в деревне Жостово неподалеку от подмосковных Мытищ.
  • Роспись по металлу
  • Уже почти 200 лет радует людей прикладное искусство мастеров подмосковного села Жостова.
  • На сверкающей лаком чёрной, синей, красной поверхности подноса хороши и подмосковные пейзажи и цветочные композиции: венки из цветов, пышные букеты, осенние мотивы ягод и листьев.
  • Жостовский мастер никогда не повторяет один и тот же рисунок. Свободная манера письма даёт мастеру возможность фантазировать, импровизировать. Это основной принцип жостовской живописи.
  • Обычно о жостовских изделиях говорят как об искусстве ярком. Да, краски его звучны, но не терпят пестроты, назойливости.
  • Им к лицу плавное, мелодичное письмо, гармоничная композиция, нежные, тонко подобранные тона цвета.
  • Присмотрись к росписи подносов.
  • Букеты у них плотные, почти нигде не видны стебли.
  • А какие цветы!
  • Здесь красиво сочетаются крупные, средние и мелкие формы.
  • Даже в самом чудесном саду не увидишь таких роз, как на жостовских подносах.
  • Любя природу, человек украшает её неповторимыми образами своей фантазии.
  • Этапы росписи жостовского подноса
  • Деревня Филимоново в Тульской области – знаменитый центр производства этих игрушек. Никто уже не помнит, когда здесь впервые стали делать замечательные игрушки. Но и сейчас этот промысел живёт, а с ним продолжает жить прекрасное искусство народных умельцев.
  • Филимоновская игрушка
  • У филимоновских игрушек вытянутые пропорции, мягкие очертания формы, они выглядят стройными, изящными. Эти игрушки вылеплены из вязкой, податливой белой, с синеватым оттенком глины.
  • Любимые цвета игрушек – малиново-красный, жёлтый и изумрудно-зелёный. Расписывают игрушки, как и раньше, куриным пёрышком.
  • Роспись глиняных игрушек
  • Необычайно ярка игрушка в своих пёстрых декоративных «одеждах» - узорах, нанесённых прямо на поверхность обожжённой глины. Сплошную окраску дополняют чередующиеся радужные полосы.
  • Искусство городецкой росписи зародилась в заволжском крае близ г.Городца, недалеко от Нижнего Новгорода. В окрестных селах этого края крестьяне
  • издавна украшали удивительной росписью свои дома – ставни, прялки, шкафчики, сани, детские игрушки – настоящее произведение искусства.
  • Городецкая роспись
  • На расписных городецких изделиях можно увидеть птиц, коней, сценки чаепития, охоты, изображения барышень и кавалеров за беседой. Эти сценки украшены диковинными цветами: яркими розанами, купавками, зелёными веточками.
  • В самую короткую летнюю ночь на праздник Ивана Купалы расцветают, по поверью, особые цветы и травы, которые обладают целебной силой. Вот этими цветами и украшены все предметы. Композиции из розанов и купавок могут составлять отдельную композицию или дополнять сюжетное изображение.
  • В чём же волшебство городецких узоров? Красок-то всего: красная, синяя, зелёная, немного жёлтой, а чёрная и белая для оживки. Всё дело в том, какие краски рядом положить, чтобы получилась гармония цвета.
  • Роспись купавок и розанов
  • Сначала делается замалёвок – цветные пятна круглой формы. Из них и составляется композиция росписи. Затем форма цветка усложняется, делается серединка и дужки лепестков. Завершается работа белой оживкой в виде штрихов, дуг, лепестков, точек, которые придают цветам неповторимый вид.
  • Мастера за работой
  • Источники:
  • Animashky.ru c 2006-2008
  • Большая энциклопедия Кирилла и Мефодия 2007
  • www.google.ru.
  • Учебно-воспитательная работа в начальной школе – Ростов-н/Д: Творческий центр «Учитель», 2000
  • Учебно-воспитательные занятия в группе продленного дня. Вып.1/авт.-сост. Н.А.Касаткина.-Волгоград: Учитель, 2005
  • Учебно-воспитательные занятия в группе продленного дня. Вып.2/авт.-сост. Н.А.Касаткина.-Волгоград: Учитель, 2005