Презентация на тему "Искусство Древней Греции"

Искусство Древней Греции

Автор: Кулакова Д. С.

Материалы по предмету «Беседы об искусстве», 1 год обучения дополнительных предпрофессиональных программ в области искусства «Живопись» и «Декоративно-прикладное творчество» Основные особенности

• Гармония
• Внимание к пропорциям
• Стремление к идеалу
• Чувство меры
• Метафоричность и поэтичность мышления
• Соразмерность человеку
• Идея космоса как упорядоченного и гармоничного целого

• Искусство Греции в своём развитии прошло 3 периода:
• Архаика (7-6 века до н.э.)
• Классика (5-4 века до н.э.)
• Эллинизм (3-1 века до н.э.)
• Этим периодам предшествовала эпоха формирования греческой культуры – Гомеровский период, в котором искусство представлено, в основном, керамикой.

• Архаика- период формирования основных идеалов и художественных приёмов в искусстве.
• Классика- период расцвета, наивысшая точка развития греческого искусства.
• Эллинизм- период утраты идеалов греческой культуры ,чувства меры и гармонии.

Архитектура

• В эпоху архаики происходит сложение классического типа храма под названием периптер.

Основная особенность периптера- то, что он окружён колоннами по всему периметру. Также в период архаики появляется главное понятие греческой архитектуры- ордер.

• Ордер- это система, набор определённых архитектурных элементов, которые применяются при строительстве любого храма. Эти элементы не соединены механически, а взаимодействуют между собой, выражая идею соотношения несущих и несомых частей. Храм для греческого архитектора представлялся не бездушной конструкцией, а как бы живым организмом.

Три греческих ордера

• Храм Геры в Пестуме. Дорический ордер. Архаика

Храм Артемиды в Эфесе.Реконструкция.Ионический ордер.

Классика.

• В эпоху ранней и высокой классики преобладали храмы дорического и ионического ордеров. В эпоху поздней классики и эллинизма наиболее популярным был коринфский ордер.
• Также в эпоху поздней классики и эллинизма появляются новые типы культовых построек : мавзолеи.

Галикарнасский мавзолей- одно из чудес света. Эллинизм.

Скульптура

• В эпоху архаики было 2 типа круглой скульптуры: куросы и коры. Они олицетворяли идеал человека- юноши или девушки.
• Для этих статуй характерна статичная поза(нет движения), фронтальность(все части тела в одной плоскости, нет поворотов).
• В эпоху классики в скульптурах появляется движение, позы становятся более сложными, разнообразными, пропорции- более правильными.

Кора Курос

Известные скульпторы эпохи классики и их работы

• Поликлет
• Мирон
• Фидий
• Пракситель
• Скопас
• Лисипп

Поликлет

• Разработал представление об идеальных пропорциях тела. Они были рассчитаны Поликлетом путём изучения многих людей. По мнению скульптора, размер головы составляет седьмую или восьмую часть. Ладонь равна лицу и составляет десятую часть от роста и т.д

Работы Поликлета

Дорифор (Копьеносец)

Диадумен( спотрсмен, увенчивающий себя

повязкой победителя)

• Также Поликлет начал использовать такой приём как контрапост – перенос веса тела на одну ногу, что придаёт позе естественность и живость.

Мирон

• внёс в скульптуру решение двух задач: создание гармоничной и целостной скульптурной группы, в которой персонажи объединены композиционно и эмоционально, и передача активного движения.

• Одна из известных работ Мирона – скульптурная группа «Афина и Марсий», пример удачного решение проблемы скульптурной группы. Центром композиции была флейта, которую Афина только что выбросила, а Марсий хочет подобрать.
• Ещё одна известная работа Мирона- Дискобол. Это пример разработки проблемы движения в скульптуре.

Дискобол. Мирон.

Тираноубийцы . Автор неизвестен

Афина и Марсий. Мирон.

Фидий

• Фидий – скульптор высокой классики, для его работ характерна живописность и богатая игра светотени, которая создаётся за счёт мягкой разнообразной моделировки объёмов и сложно расположенных складок одежды, плотно прилегающей к телу (эффект мокрой ткани).

• Фидий работал в эпоху наивысшего расцвета древнегреческой культуры ( 5 в. до н. э.) и города Афины – в век, называемый золотым веком Перикла.

Портрет Перикла работы Кресилая, 5 в. до н.э. Перикл- выдающийся греческий полководец и государственный деятель, правитель Афин. При Перикле Афины, сыгравшие одну из ведущих ролей в победе над Персией, заняли главенствующее положение в Центральной Греции. Перикл явился инициатором реконструкции афинского Акрополя, в которой принимал участие также и Фидий.

Фидий с учениками руководил работами по восстановлению афинского Акрополя, в частности, оформил рельефами главный храм Акрополя – Парфенон.

Фидий. Панафинейские шествия (афиняне несут дары статуе Афины на Акрополе). Фрагмент фриза Парфенона.

Фрагмент фриза с изображением Панафинейских шествий.

Фидий. Три мойры (предположительно)– богини судьбы . Фрагмент рельефа с фронтона Парфенона.

Афина. Статуя , стоявшая в святилище Парфенона.

Статуя Зевса. Создана Фидием для храма Зевса в городе Олимпия. Одно из 7 древних чудес света.

Фидий был мастером хризоэлефантинной техники (когда каркас статуи делается из дерева и облицовывается пластинами слоновой кости и золота). Известны 2 его статуи в этой технике, обе не сохранились (можем судить о них по позднейшим копиям).

Скульпторы эпохи поздней классики Если скульптура высокой классики воплощала идеи гармонии и спокойной уверенности идеального гражданина греческого полиса, то в период поздней классики в скульптуре преобладают образы или чрезвычайно мягкие, женственные, изнеженные, или, наоборот, довольно грубые, драматичные, очень эмоциональные. Пракситель

• Предпочитал мрамор, а не бронзу, как скульпторы ранней и высокой классики.

• Работы отличаются очень тонкой техникой обработки, мягкой, нежной моделировкой объёмов.

• Позы почти всегда похожи- опора на одну ногу, но при этом все на что-то опираются, а не стоят независимо и уверенно, как герои Поликлета.

Работы Праксителя

Гермес с младенцем Дионисом

Аполлон и ящерица

Отдыхающий сатир

Одна из наиболее прославленных скульптур Праксителя - Афродита Книдская, благодаря тому, что она стала первым в греческом искусстве изображением обнажённого женского тела. Не сохранилась. Известны позднейшие копии.

Скопас

• В противоположность Праксителю, работы Скопаса очень эмоциональны, исполнены драматизма, напряжения, динамики, часто присутствует винтообразное движение. Скопас предпочитал не полировать поверхность мрамора, как это делал Пракситель, а оставлял её шероховатой, несколько грубой, что соответствовало характеру его образов.

Скопас. Танцующая менада. Новым в скульптуре является столь сложное движение, закрученное по спирали.

Битва греков с амазонками. Фрагмент рельефа Галикарнасского мавзолея.

Скопас. Голова раненного воина. С фронтона храма Афины в Тегее.

Лисипп

• Работал в конце периода поздней классики, был любимым скульптором Александра Македонского
• Темы – атлеты, но не как победители, а как обычные люди. Герои и боги, например Геракл, но не в моменты триумфа, а в моменты усталости или раздумий (что делает их ближе к простому человеку).
• Одним из первых в греческом искусстве обратился к жанру портрета.

Лисипп. Отдыхающий Гермес

Лисипп. Апоксиомен (спортсмен, счищающий грязь)

Лисипп. Портрет Александра Македонского.

Лисипп. Геракл.

• В эпоху эллинизма в скульптуре наблюдается чрезмерная эмоциональность, драматизм, напряжённость поз, преувеличенная мимика и движения.

• Характерен интерес к людям разных возрастов и национальностей, что говорит об утрате идеала.
• Появляются бытовые сюжеты.

Живопись

• Монументальная живопись практически не сохранилась, однако описания современников и позднейшие римские копии свидетельствуют о том, что греческие живописцы периода поздней классики владели приемами светотеневой моделировки, показа движения, разрабатывали проблему передачи идеальных пропорций тела, а также эмоционального состояния персонажей.

Одни из самых ранних образцов живописи – росписи саркофага из «гробницы ныряльщика» в городе Пестум (Италия).

Фреска «Персей и Андромеда» – римская копия с работы живописца Никия.

• Техники живописи : мозаика , фреска, энкаустика (восковые краски).
• Цветовая гамма не отличалась богатством, в основном использовались чёрный и белый, различные оттенки коричневого, жёлтый , красный и синий цвета.

Вазопись

• В отличие от монументальной и станковой живописи, росписи керамики сохранились значительно лучше и в больших количествах.
• В греческой вазописи существовало 2 основных стиля : чёрнофигурный ( в эпоху архаики) и краснофигурный (эпоха классики).

В гомеровский период керамические вазы имели ритуальное значение и ставились на могилах как надгробия. Высота их иногда достигала 2 метров.

Мастера-вазописцы пользовались известностью, например, до наших дней дошло имя мастера Эксекия, работавшего в чёрнофигурном стиле.

Эксекий. Амфора с изображением Ахилла и Аякса, играющих в кости.

Для чёрнофигурного стиля характерны лаконичность форм, внимание к линии, акцент на силуэт, мало деталей. Чтобы силуэт был более выразительным, используются такие приёмы как стилизация и гипербола. Большое значение имеет ритм. Тематика чёрнофигурных росписей – спорт и мифы.

Ки́лик  — древнегреческий сосуд для напитков, плоской формы на короткой ножке. С двух сторон килика находятся ручки, которые не превышают по высоте кромки самой чаши.

Эксекий. Килиик с изображением мифа о Дионисе и морских разбойниках.

Эксекий. Амфора с изображением самоубийства Аякса.

Краснофигурный стиль

• Распространился в эпоху классики
• Отличается более сложными ракурсами и движениями персонажей, разнообразными позами, большим количеством деталей
• Появляются бытовые сюжеты

Другим прославленным мастером был Евфроний, живший в эпоху классики и писавший в краснофигурном стиле.

Евфроний. Псиктер (сосуд для охлаждения жидкостей)с изображением пирующих гетер.

– Ласточка, вот она, ласточка!

— Да, клянусь Гераклом!

—Вот она!

«Наступает весна» - пояснение автора.

Евфроний. Пелика (особый тип сосуда, назначение которого до конца не выяснено)с ласточкой.

Литература

• Акимова Л.И. Искусство Древней Греции. Геометрика. Архаика. Серия: «Новая история искусства». СПб, 2007
• Акимова Л.И. Искусство Древней Греции. Классика. Серия: «Новая история искусства». СПб, 2007
• Виппер Б.Р. Искусство Древней Греции. М., 1972.
• Давыдова Л.И. Искусство Древней Греции. Серия «Твой Эрмитаж». СПб, 2008
• История искусства зарубежных стран. Первобытное общество. Древний Восток. Античность/Под ред. М.В. Доброклонского, А.П. Чубовой. 3-е изд. М., 1979

Изображения взяты с сайтов

• pxhere.com
• ancientrome.ru
• historie.ru