Ученики на Учителя.com


Конспект урока "Культура России после 1917 года" 11 класс

1
Урок по истории России в 11 классе.
Учителя ЛСОШ № 2
Зверевой Светланы Владимировны.
Тема: Культура России после 1917 года.
Цели:
1. Сформировать представления об основных тенденциях
искусства после 1917 года.
2. Сформировать представление о возрастании роли
государственно – идеологического контроля за культурной
жизнью страны.
3. Способствовать развитию аналитического мышления
учащихся, умений самостоятельной работы с дополнительной
литературой.
Ход урока:
Так как тема включает достаточно обширный материал, проверка
домашнего задания не проводится.
Урок - лекция проводится с показом презентации, так как
использование слайдов дает возможность лучшего восприятие
материала по культуре.
План урока.
1. Создание творческих союзов.
2. Живопись после 1917 года.
3. Окна Роста и агитационная посуда.
4. Архитектура и скульптура.
После революции перед страной стояли многочисленные задачи
в сфере духовной жизни.
Объективно требовалось повысить грамотность населения;
принять меры к развитию новых приоритетов направлений в науке;
подготовить кадры научно – технической и творческой интеллигенции,
соответствующие задачам индустриального общества; обеспечить
связь науки с производством.
На прошлом уроке мы с вами говорили о том, как в стране
проходила работа по ликвидации неграмотности населения, какие
2
появились литературные произведения, какие открытия были сделаны
учеными.
Но одной из главных задач власти была необходимость
утвердить свое идеологическое влияние в обществе через литературу и
искусство.
На сегодняшнем уроке мы и поговорим о том, каким образом
через живопись, скульптуру и архитектуру шло идеологическое
воспитание.
При Государственной комиссии по просвещению в ноябре 1917
года был образован Отдел искусств, который решал вопросы оказания
помощи художникам, скульпторам и другим деятелям искусств.
Стали проводиться открытые выставки (за 1918 – 1919 год было
организовано более 140), конкурсы, дискуссии, оригинальные проекты
и системы преподавания в художественных ВУЗах составили картину
небывалого творческого подъема.
Сразу после революции 1917 года создается много творческих
союзов.
(на экран вывести слайд № 3, на котором выписаны наиболее
известные творческие объединения, это поможет ребятам
оперативно сделать записи в тетради)
ОСА – объединение современных архитекторов.
АСНОВА – Ассоциация новых архитекторов.
ОБМОХУ – общество молодых художников.
ЛЕФ – Левый фронт искусств.
АХРР – Ассоциация художников революционной России.
ВАПП – Всероссийская ассоциация пролетарских писателей.
Пролеткульт – организация, выступающая за «чистую» культуру.
Каждый творческий союз отстаивал свое направление.
(на экран вывести слайд № 4, на котором выписаны лозунги, я
считаю, что данный текст необходимо иметь перед глазами, так как
по этому тексту предлагаю несколько вопросов)
У сторонников Пролеткульта были лозунги:
- «Никогда пролетарская культура не говорит «да» там, где говорит
«да» буржуазная!»
- «Рабочий – писатель должен не учиться, а творить!»
- «Буржуазный язык, буржуазная литература должны быть
ликвидированы!»
- «Создадим новую, чисто пролетарскую культуру! Создать ее
может только пролетариат. Да здравствует пролетарская культура!»
3
1. Какую роль сторонники «Пролеткульта» отводят пролетарской
культуре?
2. Как они относятся к наследию прошлого?
Сторонники ЛЕФа пытались внедрить новое искусство в
строительство новой жизни, внедрить свое искусство в быт, в
повседневность. Маяковский, Асеев, Брик пытались разработать новее
образцы мебели, тканей, оформление книг, театральных постановок.
С этим направлением боролись представители Ассоциации, которые
не только выступали против ниспровержения старого, но наоборот,
сохранили наследие реализма. Это и Бродский, и Герасимов. Картины
этих художников были более понятны народу.
Общество молодых художников (ОБМОХУ) стремились
усовершенствовать среду, окружающую человека.
(показ слайда № 5 дает возможность познакомиться с одной из
работ Э. Лисицкого)
Эль Лисицкий, один из представителей этого общества, свои
работы называл – проуны, проекты утверждения нового. Он говорил,
что его проекты это «пересадочная станция из живописи в
архитектуру».
Вместе с тем в начале 1920 годов партийное руководство
воздерживалось от прямого вмешательства в художественную жизнь,
но во второй половине десятилетия художественная жизнь начала
испытывать все нарастающее идеологическое и административное
давление государства.
Многие мастера были вынуждены выехать за границу, другие
подвергались травле в печати, лишились возможности выставляться,
некоторые были арестованы. Основной удар пришелся на тех, кто
тяготел к абстрактным формам изобразительного искусства.
Среди них – Казимир Малевич.
(сообщение учащегося иллюстрируется демонстрацией слайдов
№ 6, 7, 8, что дает возможность познакомиться с некоторыми
работами К.Малевича ).
Сообщение о Марке Шагале.
(сообщение также иллюстрируется демонстрацией слайдов № 9,
10, 11).
Сообщение о Роберте Фальке.
(сообщение иллюстрируется демонстрацией слайда № 12.
4
Нужно отметить, что полотна этих художников, за исключением
«Черного квадрата» К.Малевича редко представлены массовому
зрителю. Поэтому у ребят есть возможность увидеть работы,
которым многим представителям власти были непонятны).
Особенностью изобразительного искусства стало преобладание
парадной живописи, а так же картин на темы революции, Гражданской
войны. Суровый, аскетический быт был опоэтизирован в
произведениях тех художников, которые стали певцами революции.
Среди них нельзя не отметить Кузьму Петрова – Водкина.
(Сообщение учащегося с демонстрацией слайдов № 13, 14, у ребят
появляется возможность увидеть разницу между его картинами и
картинами абстракционистов ).
Понятны народу были и полотна Кустодиева. Его мадонны,
купчихи, на смену которым пришел новый герой – большевик.
(сообщение учащегося с демонстрацией слайдов № 15, 16. Ребята
видят, как в изображении своих героев художник показывает
насколько велика власть Советской власти в изображении
Большевика).
Отличительная черта первых послереволюционных лет – выход
искусства на улицы. Шел активный поиск путей обеспечения
доступности искусства народу.
Огромную роль играли плакаты. В 1918 - 1921 годах было
организовано Российское телеграфное агентство. В.В.Маяковский,
Д.С.Моор (Орлов Дмитрий Стахеевич), М.М.Черемных, Дени (Денисов
Виктор Николаевич) работали над выпуском плакатов.
Художник Черемных предложил вывешивать плакаты в витрины
магазинов. В условиях информационного голода (бумаги часто не
хватало даже на газеты) наглядная агитация несла горожанам вести с
фронта.
Даже неграмотные люди, глядя на плакаты, хорошо понимали, в чем
их суть.
(на экран вывести по очереди слайды № 17, 18, 19, которые
знакомят ребят с плакатами времен Гражданской войны).
Сюжеты рисовали вручную, одновременно сочиняли текст,
размножали готовые плакаты по трафарету. Вся работа занимала
несколько часов. Преимущество выпуска плакатов состояло в том, что
авторы не зависели от типографии, поэтому имели возможность
5
быстрее реагировать на проходящие события. Кроме того, в работе над
плакатами можно было использовать не 1-2 краски, а больше.
У авторов плакатов были одни и те же герои: Рабочий, Матрос,
Швея, Красноармеец, Прачка, - их писали красной краской.
Врагов: Заводчик, Банкир, Помещик, Барыня, Генерал, Поп,
Бюрократ – писали черной краской.
Окна РОСТа с их доступностью стали новой формой в искусстве.
В.Маяковский писал: «Шершавым языком плаката, революция
мобилизовала добровольцев в Красную армию, объявляла смерть
мировому капиталу, помогала голодающим Поволжья, призывала
обучить грамоте».
(заслушать сообщение о Маяковском В.В. демонстрация слайда
№ 20. Данный слайд помогает активизировать внимание учащихся,
так как ребята видят и портрет поэта и художника, кроме того
могут прочитать его слова).
Кроме плакатов, в годы Гражданской войны, революционное
правительство прибегло еще к одной необычной форме агитации –
стали выпускать агитационный фарфор.
(на экран вывести слайд № 21, который демонстрирует образцы
пролетарского фарфора)
На Государственном (бывшем Императорском) фарфоровом заводе
осталось большое количество нерасписанной, керамической посуды.
Тогда по приказу правительства вместо привычных цветочков и
пастушек появились революционные символы и лозунги.
«Пролетарии всех стран, соединяйтесь!», «Земля - трудящимся!»,
«Кто не работает, тот не ест!», «Кто не с нами, тот против нас!».
Авторами подобных изделий были Чехонин, Кузнецов, Петров –
Водкин.
Наталья Яковлевна Данько стала выпускать фарфоровую
миниатюрную скульптуру. Ее героями стали матросы, рабочие,
крестьянки, пионеры, октябрята. В 1922-1923 годах она выпустила
революционные шахматы: «Белые и красные».
Например, Красный король был изображен в виде рабочего с
кувалдой, а белый в виде скелета в черной мантии, красные пешки –
крестьяне со снопами, а белые – рабы, окутанные черными цепями.
Предметы агитационного фарфора впоследствии стал предметом
экспорта.
6
В зодчестве наметился символ преобразования общества,
строительство нового мира. Спектр направлений был различен от
продолжения традиций неоклассицизма 10-х годов до самого дерзкого
новаторства.
«Традиционалисты» создавали революционный стиль, на базе
архитектурных форм прошлого обобщая их, придавая или большую
выразительность.
Популярно – наследие зодчество Древнего Востока. Простой и
емкий язык, говорящий о бессмертии и вечности прослеживается в
Мавзолее В.И. Ленина в Москве. 1924 – 1930 гг. архитектор А.В.
Щусев.
(вывести на экран слайд № 22, который дает возможность
заметить схожесть мавзолея и архитектурного сооружения
Востока).
Яркий пример технического новаторского московская радиобашня,
В 1922 по проекту и под руководством инженера Владимира
Григорьевна Шухова. Использованы стальные сетчатые конструкции
двоякой кривизны – гиперболоиды.
(вывести на экран слайд № 23, который демонстрирует различные
направления архитектуры, обратить внимание на разницу форм).
И традиционалисты и новаторы создавали строго продуманные
сооружения, удобные в эксплуатации, построенные при минимальных
затратах труда и материалов.
Константин Степанович Мельников - Д.К имени Русакова 1927-
1929 гг. собственный дом архитектора.
(вывести на экран слайд № 24, который дает возможность
познакомится с архитектурными сооружениями, авторам которых
является К.С. Мельников).
Зодчие 20 – х годов были утопистами. Их романтические
представления оказались далеки от вкусов простого советского
человека, в душе мечтавшие не о всемирной коммуне, а о красивой
жизни «как раньше жили господа». Поэтому старорежимные дворцы
им нравились больше, чем конструкции из стекла и бетона.
После 1917 года искусство скульптуры в России приобрело
общественно – политическое значение.
Советская пропаганда стремилась создать образ современности, как
героической эпохи, сказки, которая на глазах становится былью.
7
Памятники и монументы стали играть ключевую роль в советской
скульптуре.
(вывести на экран слайд № 25, на котором цитаты из декрета
Совнаркома о памятниках. По тексту задать вопросы: какая судьба
ожидала дореволюционные памятники? Кому в первую очередь
должны были установить памятники?
В.И.Ленин утвердил список политических деятелей, людей науки и
культуры, которым предполагалось поставить монументы в Москве и
других крупных городах. В их числе оказались: К.Маркс, Ф.Энгельс,
С.Разин, П.Пестель, Н.Чернышевский, А.Герцен, а также Спартак,
Ж.П. Марат, Гарибальди и др. Реализацией этого проекта руководил
А.В.Луначарский.
Над памятниками работали лучшие скульпторы: Л.В.Шервуд,
С.Т.Коненков, Шадр, Мухина.
Это акция должна была закрепить в массовом сознании мысль о
том, что от «старого мира» не осталось и следа, а новое время
утверждается навсегда.
Самым известным произведение этого периода является работа
Ивана Дмитриевича Шадра (настоящая фамилия - Иванов) –
«Булыжник – оружие пролетариата».
(вывести на экран слайд № 26, который знакомит учащихся с
работой Шадра и одним из памятников К.Марксу)
Вера Игнатьевна Мухина, прежде чем создать знаменитую
скульптуру «Рабочий и колхозница», создает свою первую работу –
«Колхозница». Она является автором памятника А.С.Пушкину в городе
Твери перед филармонией.
На площадях крупных городов появляются памятники вождям
пролетариата – К.Марксу, В.И. Ленину, героям Гражданской войны.
В городе Тверь, у ограды городского сада был установлен один из
первых памятников Карлу Марксу, который сохранился и до
сегодняшнего дня.
(Вывести на экран слайд № 27, который демонстрирует памятник
К.Марксу в городе Твери).
На смену отдельным фигурам появляются монументы, состоящие из
групп. Это и памятник героям революции на улице Баррикадной в
Москве.
8
В соответствии с декретом в Москве и Петрограде в 1918 – 1920
одах было установлено около 40 новых памятников.
Начиная со второй половины 20 – х годов литература и искусство
рассматривались как одно из средств коммунистического просвещения
и воспитания.
Позже будет принято постановление правительства о создании
единых творческих союзов писателей, художников, композиторов, с
образованием которых ликвидировалась относительная свобода
художественного творчества.
В качестве закрепления провести тестирование.
(тестирование предложить в форме презентации, что даст
возможность оперативно проверить, как учащиеся усвоили материал
урока).
Объяснение домашнего задания.
Скачать материал

История - еще материалы к урокам: